Eine Mondbasis, ein Roboter-Mädchen und der beste neue Shooter seit Jahren
Capcom kündigte Pragmata bereits 2020 mit einem Trailer an, der einen Mann im Raumanzug und ein kleines Mädchen auf dem Mond zeigte. Faszinierend, sicher, aber auch eine Prämisse, die überall hätte hinführen können, auch ins Nichts. Sechs Jahre später ist das Spiel da, und die Sache ist die: Es ist eines der besten Dinge, die Capcom seit Langem veröffentlicht hat. Nicht, weil es etwas neu erfindet, sondern weil es seine spezifische, leicht seltsame Vision mit echter Überzeugung umsetzt.
Du spielst Hugh Williams, einen Astronauten, der entsandt wurde, um eine Mondforschungsanlage zu untersuchen, die verstummt ist. Die Crew überlebt die Landung nicht. Hugh überlebt, knapp, und trifft fast sofort auf Diana, eine Androidin, die gebaut wurde, um wie ein achtjähriges Mädchen auszusehen und sich so zu verhalten, und die die Fähigkeit besitzt, jedes feindliche System auf der Basis zu hacken. Sie brauchen einander, um zu überleben. Dieses Setup leistet schnell viel Arbeit, und das Spiel verschwendet es nie.
Der Kern-Hack-and-Shoot-Loop
Gameplay
Der Kampf ist der Grund, warum Pragmata sich seinen Ruf verdient. Hugh kümmert sich um das Schießen im klassischen Third-Person-Stil und arbeitet sich durch ein Arsenal, das mit einer einfachen Seitenwaffe beginnt und sich im Laufe des Spiels zu kreativeren und mächtigeren Waffen erweitert. Diana kümmert sich um das Hacken. Jeder Gegner, dem du begegnest, zeigt beim Zielen eine Hacker-Matrix daneben an, ein Gitterrätsel, das Diana lösen kann, um Schwachstellen aufzudecken, Schilde zu deaktivieren oder Feinde vorübergehend zu kontrollieren.
Der Schlüssel hier ist, dass beide Systeme deine Aufmerksamkeit gleichzeitig erfordern. Du verfolgst die Positionen der Feinde und verwaltest Munition, während du gleichzeitig das Hacker-Gitter liest und entscheidest, welche Schwachstellen Priorität haben. Frühe Begegnungen halten die Gitter klein und überschaubar. Bis zum Mittelspiel jonglierst du mit mehreren Feinden mit komplexen Matrizen, während du Flächenangriffen ausweichst und begrenzte Ressourcen verwaltest. Es hört nie auf, befriedigend zu sein.
Der Balanceakt zwischen Hacken, Ausweichen und Schießen schafft eine Schleife, die sich in ihrer Komplexität steigert, ohne jemals willkürlich zu wirken. Neue Gegnertypen führen neue Matrixmuster und neue Verhaltensweisen ein, sodass das Spiel dich bis in die zweite Hälfte hinein immer wieder Neues lehrt. Die Kampfarenas sind gut gestaltet und belohnen die Positionierung, und die Waffenvielfalt ist breit genug, dass du echte Vorlieben entwickeln wirst.
Info
Priorisiere frühzeitig das Freischalten von Dianas Geschwindigkeits-Upgrades für das Hacken. Schnellere Matrixlösungen reduzieren drastisch das Zeitfenster, in dem du stillstehst und verwundbar bist.
Der Fortschritt ist direkt mit der Beziehung zwischen Hugh und Diana verknüpft. Das Freischalten von Belohnungen gibt dir nicht nur Stat-Boni; es erweitert Dianas Spielzimmer mit Objekten und Erinnerungen von der Erde, was Bonus-Zwischensequenzen und Dialoge auslöst. Das ist eine clevere Designentscheidung, weil sie die mechanische Belohnung emotional bedeutsam macht. Du willst nicht nur Fortschritte machen, um stärker zu werden, sondern um Dianas Reaktion auf das nächste Ding zu sehen, das Hugh ihr bringt.
Belohnungen erweitern Dianas Spielzimmer
Grafik und Audio
Die Kulisse der Mondforschungsanlage verleiht der Art Direction eine spezifische und konsistente Farbpalette: weiße Korridore, kaltes Metall, die schwarze Leere des Weltraums durch jedes Fenster. Das klingt steril, und in einem schlechteren Spiel wäre es das auch. Hier leistet der Kontrast zwischen dieser klinischen Umgebung und Dianas ausdrucksstarken Animationen und ihrem warmen Charakterdesign echte visuelle Arbeit. Sie sticht in jeder Szene hervor, was eindeutig beabsichtigt ist.
Hughs Anzugdesign teilt sich die Mitte zwischen realistischer NASA-Hardware und etwas aus einem Sci-Fi-Shooter, kantiger Helm, klobiger weißer Anzug, was dem Spiel hilft, sich geerdet und nicht fantastisch anzufühlen. Die Lunafilament-Technologie, die die selbsterhaltenden Systeme der Basis untermauert, erhält genügend visuelle und narrative Aufmerksamkeit, sodass die Kulisse durchdacht und nicht nur dekorativ wirkt.
Der Soundtrack tut genau das, was er tun muss. Angespannte Kampfszenen erhalten die passende dringliche Musik, ruhigere Story-Momente atmen. Die Synchronsprecherleistungen für Hugh und Diana sind stark; insbesondere Diana ist eine Leistung, die leicht nervig hätte sein können und stattdessen als wirklich charmant rüberkommt.
Info
Pragmata ist auf PS5, Xbox Series X/S, PC und Nintendo Switch 2 erhältlich. Die Performance ist plattformübergreifend konsistent, wobei die Switch 2-Version im Handheld-Modus gut abschneidet.
Story
Die Ersatzvater-Tochter-Dynamik ist kein neues Terrain. The Last of Us hat die Vorlage etabliert, und Spiele arbeiten seitdem an Variationen davon. Pragmata ist sich dessen bewusst und gibt nicht vor, anders zu sein. Was es anders macht, ist, Diana zu einer aktiven, fähigen Teilnehmerin statt zu einer Abhängigen zu machen. Sie ist keine Fracht. Sie hackt die Feinde, die Hugh in Sekunden töten würden. Die Beziehung ist wirklich gegenseitig, und das verändert die emotionale Textur des Ganzen.
Das zentrale narrative Mysterium, das die feindliche KI IDUS und das, was tatsächlich mit dem menschlichen Personal der Anlage passiert ist, ist kompetent konstruiert. Es gibt optionale Notizen und Aufzeichnungen, die die Welt ausfüllen, und einige Wendungen, die gut landen. Die Kern-Story-Punkte sind vorhersehbar genug, dass du die Form des Endes erkennen wirst, bevor es eintrifft, aber die Ausführung verdient die Emotion trotzdem. Mehr als eine Szene in der zweiten Hälfte der Kampagne trifft härter, als sie es eigentlich sollte.
Die Bindung des Duos treibt die Geschichte voran
Fazit
Pragmata ist ein fokussiertes, selbstbewusstes Spiel, das weiß, was es ist, und sich dafür nicht entschuldigt. Das Hacker-Kampfsystem ist das Interessanteste, was Third-Person-Shootern seit Jahren passiert ist, die Welt ist gut umgesetzt, und Hugh und Diana sind Charaktere, mit denen man gerne Zeit verbringt. Die Vorhersehbarkeit der Geschichte ist eine echte Einschränkung, und die Kampagne nutzt ihre Umgebungen nicht immer so weit aus, wie sie könnte. Aber das sind geringfügige Beschwerden gegen ein Spiel, das seine zentrale Prämisse fast vollständig erfüllt.
Capcoms jüngere Entwicklungsteams machen etwas richtig. Das ist die aufregendste neue IP, die ich seit der GameCube-Ära von ihnen gesehen habe, und das ist keine Übertreibung.
