Veterano de Nintendo: la obsesión de Miyamoto con las marionetas definió Ocarina of Time

Takaya Imamura explica que el estilo artístico del remake de Ocarina of Time se inspiró en la fascinación de Shigeru Miyamoto por el teatro de marionetas.

Eliza Crichton-Stuart

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Young Zelda in line with original artwork : r/OcarinaOfTime

"El amor del Sr. Miyamoto por los espectáculos de marionetas realmente se nota aquí".

Esa es la opinión de Takaya Imamura, el artista que pasó 32 años en Nintendo diseñando algunos de los personajes más reconocibles en la historia de los videojuegos. El hombre detrás del equipo antropomórfico de Star Fox y la inquietante estética de The Legend of Zelda: Majora's Mask ha dado su opinión sobre el divisivo nuevo aspecto del remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time, y su interpretación es más interesante que la mayor parte del discurso que lo rodea.

La conexión con el teatro de marionetas que la mayoría de los fans pasó por alto

Imamura publicó su reacción al nuevo modelo de Link del remake en redes sociales y, en lugar de simplemente elogiar o criticar el diseño, lo conectó con algo más profundo en el ADN creativo de Shigeru Miyamoto. Específicamente, el bien documentado amor de Miyamoto por el teatro de marionetas japonés, conocido como ningyogeki.

Aquí está el punto: esta no es una observación aleatoria de alguien externo. Imamura trabajó directamente junto a Miyamoto durante más de tres décadas. Él sabe cómo piensa creativamente el hombre, y su sugerencia de que los diseños de personajes del remake llevan el espíritu de las marionetas tiene un peso real.

La conexión se vuelve difícil de ignorar una vez que ves las comparaciones lado a lado que han estado circulando en línea. Las proporciones del nuevo Link, la articulación ligeramente exagerada en sus extremidades y la forma en que su rostro se asienta sobre su cabeza se leen de manera diferente una vez que los enmarcas a través del lente de la construcción de marionetas. Las figuras de marionetas están construidas para ser expresivas desde la distancia, con una geometría facial simplificada pero deliberada. Esa descripción encaja casi a la perfección con el tratamiento artístico del remake.

De las marionetas de Star Fox a las de Hyrule

La influencia de la marionetería en Miyamoto no es información nueva. El Star Fox original fue famoso por ser promocionado usando marionetas físicas construidas para representar a los personajes del videojuego, e Imamura fue fundamental en ese proyecto. Esos diseños tenían la calidad redondeada y ligeramente artificial de las figuras estilo muppet.

El nuevo remake de Ocarina of Time lleva esa misma sensibilidad a un lugar diferente. Mientras que las marionetas de Star Fox se inclinaban hacia lo caricaturesco y suave, la estética del remake se siente más cercana al teatro de marionetas japonés tradicional: más formal, ligeramente inquietante, con una calidad artesanal que se sitúa a una distancia intencional del realismo. La propia Nintendo confirmó que el remake no busca gráficos realistas, lo cual coincide exactamente con lo que Imamura está describiendo.

La reacción negativa al aspecto del remake ha sido fuerte, particularmente en torno al rostro de Young Link. Pero el enfoque de Imamura recontextualiza la crítica. Este no es un estudio que falló en el realismo. Es una elección artística deliberada arraigada en décadas de filosofía creativa del hombre que construyó la franquicia Zelda.

Lo que Imamura realmente piensa del remake

Más allá del análisis de la dirección artística, Imamura simplemente espera jugarlo. Mencionó que la última vez que completó una partida fue en la versión de 3DS, y elogió la paleta de colores y la iluminación del remake. "¡Como era de esperar!", añadió, lo cual se lee como un entusiasmo genuino en lugar de una evasiva cortés.

Ese detalle importa. Imamura no solo está comentando como un crítico de diseño. Es un fan de este videojuego que trabajó en el mismo entorno creativo donde nació, y su emoción por regresar a él conlleva un tipo de credibilidad diferente a la mayoría de las opiniones sobre los visuales del remake.

La clave aquí es que el debate sobre el estilo artístico en torno al remake de Ocarina of Time ha estado ocurriendo mayormente sin este contexto. Los fans que lo comparan con otros juegos modernos de Zelda, o con remakes realistas de otros estudios, lo estaban midiendo contra los puntos de referencia incorrectos por completo. Medido contra el teatro de marionetas japonés, el lenguaje de diseño empieza a tener mucho más sentido.

Para cualquiera que quiera volver a visitar el original antes de que salga el remake, la colección completa de guías de estrategia para Ocarina of Time cubre todo, desde recorridos de mazmorras hasta ubicaciones de coleccionables. Y si mientras tanto estás ampliando tus conocimientos sobre otros títulos, el centro de guías de videojuegos más amplio te tiene cubierto.

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actualizado

11 de septiembre, 2026

publicado

11 de septiembre, 2026

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