Motorslice est l'un de ces jeux qui semblent être trois choses différentes dans la bande-annonce et qui finissent par être tout cela à la fois. Développé par Regular Studio et édité par Top Hat Studios, il vous glisse dans la combinaison orange de P, une Slicer chargée d'escalader une mégastructure massive et de mettre hors service chaque machine qu'elle rencontre. L'arme qu'elle utilise pour y parvenir, une épée-tronçonneuse qui vrombit et gronde à chaque coup, est une raison suffisante pour s'y intéresser. À $17.99 sur PC, PS5 et Xbox Series S/X, le jeu dépasse largement les attentes pour son prix.
Quel genre de jeu est Motorslice ?
Terminer Motorslice m'a pris environ 12 heures avec 548 morts au compteur, ce qui en dit long sur la courbe de difficulté du jeu. Ce n'est pas un jeu d'action facile. Les comparaisons les plus proches sont Mirror's Edge pour son design axé sur le parkour, Shadow of the Colossus pour la structure de ses boss, et Celeste pour la manière dont il gère la mort et les redémarrages. Cette dernière comparaison est rarement mentionnée, mais c'est peut-être la plus précise.
P est accompagnée d'Orbie, un orbe flottant qui sert de caméra au joueur dans l'univers du jeu. Orbie peut allumer une lampe torche, scanner les environnements et appuyer occasionnellement sur des boutons. Le jeu utilise ce concept pour expliquer pourquoi vous observez P par-dessus son épaule, et elle réagit même lorsque vous braquez la lumière dans ses yeux ou que vous la fixez trop longtemps. Un détail mineur, mais qui fait mouche.
P et son épée-tronçonneuse
Comment fonctionne l'épée-tronçonneuse en combat ?
Soyons honnêtes : le combat est le point faible de Motorslice. Il n'y a pas de véritables combos, l'attaque lourde chargée est difficile à placer de manière cohérente, et la parade semble peu gratifiante, sauf pour dévier les projectiles. L'épée-tronçonneuse en elle-même est vraiment satisfaisante à manier, le sound design suffit à lui seul à justifier son utilisation, mais les arènes de combat qui l'entourent constituent le point bas de l'expérience.
Parer les projectiles est le moment où le système de combat trouve son équilibre. Si vous vous concentrez sur cela plutôt que d'essayer d'enchaîner les coups au corps à corps, les phases de combat deviennent plus gérables. L'épée-tronçonneuse possède également une fonction de déplacement : P peut glisser le long de certains murs marqués pour ouvrir des chemins ou gagner en élan. C'est dans ce croisement entre outil de combat et outil de mouvement que le design du jeu semble le plus intentionnel.
Ne gaspillez pas votre énergie à essayer de maîtriser l'attaque lourde lors des combats classiques. Gardez votre patience pour les combats de boss, où l'utilisation de l'épée-tronçonneuse pour le déplacement compte bien plus que ses dégâts.
Comment fonctionnent les combats de boss ?
Les boss sont la vraie raison de jouer à Motorslice. Plutôt que des combats traditionnels avec barre de vie, ils fonctionnent comme des défis de déplacement qui synthétisent toutes les compétences de mouvement acquises jusque-là. Voyez-les comme des séquences spectaculaires construites autour de l'échelle de la mégastructure. Selon la critique de Couch Soup, utiliser l'épée-tronçonneuse pour trancher une machine massive ressemblant à un camion Tonka est l'un des moments les plus satisfaisants du jeu.
Tous les boss ne se valent pas, certains semblant moins aboutis que d'autres, mais la majorité est réussie. La clé est de les traiter comme des puzzles de plateforme avec un habillage de combat plutôt que comme des duels directs. Analysez la structure de la machine, trouvez le chemin de progression et laissez l'épée-tronçonneuse faire son travail au bon moment.
Aborder les combats de boss avec une mentalité axée uniquement sur le combat vous mènera à une mort répétée. Cherchez d'abord les itinéraires d'escalade et de mouvement.
À quel point la plateforme est-elle difficile et le système de mort aide-t-il ?
Le parkour de Motorslice est là où le jeu justifie réellement ses comparaisons. Course sur les murs, sauts muraux, balancements et surprises ultérieures alimentent un système de mouvement qui récompense l'expérimentation. Les sections de plateforme peuvent être brutales, comparables aux salles les plus difficiles de Celeste, mais le mécanisme de redémarrage désamorce la majeure partie de la frustration.
Lorsque P meurt, le rechargement au checkpoint est quasi instantané. La narration présente cela comme P se réveillant d'un mauvais rêve, ce qui est cohérent avec son caractère paresseux et détaché, et vous êtes de retour dans l'action en quelques secondes. Cette boucle rapide fait qu'une partie avec 500 morts ressemble davantage à une progression qu'à une punition.
Le jeu suit votre nombre de morts, alors ne vous alarmez pas si vous voyez ce chiffre dépasser 100. Ce nombre est un badge, pas une mesure d'échec.
Faut-il traquer tous les orbes à collectionner ?
Motorslice contient des centaines d'orbes à collectionner éparpillés dans ses niveaux. Certains sont placés dans des positions vraiment dangereuses. Environ la moitié des 548 morts d'une partie proviennent de leur recherche. Une partie terminée a permis d'en récolter 159, beaucoup d'autres restant non collectés.
Le conseil pratique : vous n'avez besoin de collecter que 30 orbes, dont une chaîne de 5, pour débloquer n'importe quel succès lié à ces derniers. Le jeu dispose également d'une fonction de Sélection de chapitre, donc les orbes manqués peuvent être récupérés plus tard sans avoir à rejouer tout le jeu. Tentez chaque défi d'orbe quelques fois. Si ça ne passe pas, passez à autre chose et revenez plus tard.
Considérez les orbes comme du contenu optionnel plutôt que comme un objectif principal. La sélection de chapitre signifie que rien n'est définitivement manquable, alors arrêtez de mourir 40 fois sur un seul objet à collectionner et continuez à avancer.
Style artistique, musique et atmosphère
Tout dans Motorslice, à l'exception de P et Orbie, utilise une esthétique low-poly stylisée qui ressemble à première vue à de la géométrie de l'ère PS1. Regardez de plus près et vous verrez qu'il s'agit en fait d'une pixellisation détaillée conçue pour imiter ce style plutôt que d'être simplement en basse résolution. La distinction est importante car les environnements bénéficient d'un véritable savoir-faire artistique.
La bande-son, composée par Pizza Hotline, se veut relaxante et ambiante pendant les phases de déplacement. À l'extérieur, sur la surface de la mégastructure, l'échelle fait paraître P minuscule face à la structure qui l'entoure. À l'intérieur des bâtiments, l'atmosphère se resserre pour devenir plus claustrophobique. Le changement de ton entre ces espaces est l'une des réussites les plus subtiles du jeu.
Pour les fans de jeux d'aventure avec une narration environnementale forte, la construction du monde de Motorslice à travers l'échelle et le son est plus efficace que ses dialogues.
Motorslice vaut-il l'achat ?
À $17.99, la réponse est oui, avec la réserve qu'il faut accepter ses limites en matière de combat. Le déplacement à l'épée-tronçonneuse, les combats de boss en tant que puzzles de mouvement et la boucle de redémarrage à la Celeste se combinent pour offrir une expérience solide sur une partie de 12 heures. La direction artistique low-poly et la bande-son de Pizza Hotline font que les sections plus calmes valent le détour à elles seules.
Les arènes de combat sont un vrai point faible, et le volume d'objets à collectionner peut passer de captivant à épuisant si vous insistez trop pour tout compléter. Mais la boucle principale de parkour, de plateforme et d'escalade de boss est assez forte pour porter le jeu au-delà de ces aspérités.
Pour en savoir plus sur ce que Motorslice propose à travers ses chapitres, les guides de stratégie Motorslice sur GAMES.GG détaillent des sections spécifiques plus en profondeur.