PlayStationの父・久夛良木健氏、現代のゲームは創造性が停滞していると指摘

PlayStationの生みの親である久夛良木健氏が、グラフィックの進化とは裏腹にゲームの創造性が停滞していると警鐘を鳴らし、開発者に好奇心を持つ重要性を説いた。

Eliza Crichton-Stuart

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更新日

Generic June 2026
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PlayStationの生みの親である久夛良木健氏は、現代のゲーム業界の現状について、「グラフィックはかつてないほど進化している一方で、創造性は停滞している」と厳しい見解を示しました。

電気通信大学での講演において、久夛良木氏は現在のゲーム業界が置かれている立ち位置と、今後進むべき方向性について語りました。そのメッセージは悲観的なものではありませんでしたが、決して耳当たりの良いものでもありませんでした。

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久夛良木氏が語った真意

要点はこうです。久夛良木氏は、ゲーム業界の総売上が映画、テレビ、音楽の合計を上回った現在であっても、この業界はまだ成熟していないと考えています。この捉え方は重要です。彼は業界が衰退していると言っているのではなく、まだその限界(天井)にすら到達していないと述べているのです。

彼から見て問題なのは、ゲーム制作における創造的なアプローチが、彼が初代PlayStationを開発していた当時から根本的に変わっていないという点です。規模は拡大し、ポリゴン数は膨れ上がりました。しかし、ゲームをどう作るかという考え方は、依然として同じ「プレイブック(定石)」に縛られたままなのです。

久夛良木氏にとって、初代PlayStationのチームがそのマシンを構築した目的は「世界を変える」ことでした。その精神とは、既存のものを洗練させるのではなく、誰も追いかけていない技術を追求し、先導することにありました。彼が懸念しているのは、業界がそのマインドセットから離れてしまっていることです。

「好奇心を失い、『これで十分だ』と思った瞬間、すべてが終わる」と彼は語りました。

なぜこの指摘が重く響くのか

久夛良木氏は単なる評論家ではありません。彼はSonyにコンソール開発を強く推し進め、1990年代初頭から初代PlayStationの開発を統括し、PS2やPS3の世代を牽引した人物です。彼が業界の停滞を指摘する際、それは彼自身が設定した基準と比較して語られているのです。

多くのプレイヤーがこうした議論で見落としがちなのは、この批判が個々のゲームに向けられたものではないという点です。毎年、独創的なタイトルは数多くリリースされています。彼が指摘しているのは構造的な問題です。つまり、業界の運営を支配するフレームワークやパイプライン、リスク計算といったものが、ゲームというメディアの野心に追いついていないのです。

これは孤立した意見ではありません。ゲーム開発コストの高騰、スタジオの閉鎖、そして中規模予算の実験的な作品が減少しているという広範な議論は、久夛良木氏が指摘する構造的な緊張感と一致しています。業界はかつてないほどの収益を上げている一方で、何にゴーサインを出すかという点では保守的になっています。その矛盾こそが、彼が指摘する停滞の正体です。

こうした創造的な制約が実際にどのように現れるかを示す具体的な例として、PS5におけるGTA 6のフレームレート目標を巡る議論は有用な視点を提供します。長年最も期待されているリリースでさえ、技術的な野心と現在のハードウェアで実現可能な範囲との間で、厳しいトレードオフを強いられているのです。

「次のステージ」と求められるもの

久夛良木氏の話は批判だけではありませんでした。彼は、業界が真の転換点に立っており、それが「次のステージ」へとつながる可能性があると信じています。しかし、そこに到達するには、ゲームを作る人々が「追随する」のではなく「先導する」マインドセットを持つ必要があります。

彼は特に若い開発者や学生に向けて、早い段階で形成された習慣は定着しやすいと説きました。その意味するところは明白です。もし次世代の開発者が安全策を優先して業界に入れば、業界の天井は今のまま変わらないということです。

ここで重要なのは、久夛良木氏が好奇心を単なる性格ではなく「プロとしての規律」として定義している点です。好奇心を失うことは不可避ではありません。それは予算のプレッシャーやマイルストーンへの不安、そして過去の成功体験という重力に引かれ、徐々に選択してしまうものなのです。

Capcomの月面SFアクションゲーム『Pragmata』は、そうした重力に抗おうとするタイトルの好例です。もしプレイ中であれば、Pragmataのシェルターアップグレードシステムやその進行デザインを見れば、スタジオが既存の枠組みをなぞるのではなく、未知のものを構築しようと決断した時に何が起こるかが分かるはずです。

業界にとって今、何を意味するのか

久夛良木氏のコメントは、彼が指摘する構造的問題を無視できないタイミングでなされました。大手スタジオでの人員削減や、注目されていたプロジェクトの頓挫、そしてAAAタイトルの開発が創造的なリスクを取るには高コストになりすぎているという感覚は、すべて彼の主張を裏付けています。

最近、プレイヤーを真に熱狂させたゲームの多くは、支配的なプレイブックを完全に無視した作品です。そのパターンは偶然ではありません。

業界の今後を追うすべての人にとって、久夛良木氏の視点は一考に値します。ゲームにおける次のブレイクスルーは、おそらくハードウェアの漸進的な向上や、より広大なオープンワールドからは生まれないでしょう。それは、業界にまだテンプレートが存在しない何かを構築しようと決断した誰かによってもたらされるはずです。実際にそれに挑戦しているタイトルについては、当サイトのゲームガイドで随時紹介していきます。

レポート

更新済み

10月 2日 2026

投稿済み

10月 2日 2026

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