表演捕捉製作很少一帆風順，但《惡靈古堡：重啟》中一個關鍵角色的演員揭露了拍攝過程有多麼不尋常。在一次坦誠的幕後訪談中，這位演員透露，有些場景的拍攝幾乎沒有燈光，迫使演員們完全依靠直覺和想像力來表演。
在黑暗中拍攝
這位演員描述了片場的某些時刻，為了讓演員們在沒有視覺參考的情況下，能夠透過肢體和情感來傳達場景，環境被刻意保持黑暗。重點是：表演捕捉本身就要求演員付出非凡的努力，而完全移除燈光更是增加了另一層難度，這一點是大多數玩家從未考慮過的。
演員的說法中包含的關鍵細節有：
- 部分場景在捕捉舞台上是完全沒有環境光的情況下拍攝的
- 演員們必須純粹依靠導演的指示和自身的空間感
- 黑暗被刻意用來幫助演員們連結《惡靈古堡》系列核心的恐懼與緊張感
- 演員們必須完全信任他們的同伴，因為視覺線索被剝奪了
玩家在觀看精心打磨的電影片段時，往往忽略了其創作過程中的原始、簡樸的環境。最終成品，擁有細緻的角色模型和氛圍燈光，幾乎看不出它起源於一個簡陋、漆黑的舞台。
提示
表演捕捉涉及使用配備感測器的服裝和攝影機來記錄演員的動作和面部表情，這些數據之後會被轉化為數位角色模型。舞台上的燈光條件不會影響最終的渲染輸出，但它們確實會影響表演者的情緒狀態。
這對最終成品意味著什麼
這裡的關鍵在於理解這些創意選擇如何轉化為玩家實際體驗到的內容。當演員處於不舒服或令人迷失的環境中時，由此產生的情感真實性往往會在螢幕上體現出來，即使是透過數位角色模型。
《惡靈古堡：重啟》被定位為回歸系列恐怖根源，而這位演員描述的製作決策表明，創意團隊致力於從根本上捕捉真實的不安感。
遊戲發售時，您將會想仔細關注角色表演。了解其中一些場景是在黑暗中拍攝的，為情感的傳達增添了一個新的維度。
《惡靈古堡》製作的更廣泛背景
Capcom 在其現代《惡靈古堡》系列遊戲中，一直持續投入高保真度的表演捕捉技術。為近期系列作品提供動力的 RE Engine，支援細緻的面部和身體動畫，使得底層表演捕捉的品質對最終的視覺效果至關重要。
如《惡靈古堡 村莊》和《惡靈古堡4 重製版》等先前作品，部分原因在於其角色表現力受到讚譽，而這種品質直接源於捕捉舞台上所做的工作。如果《重啟》演員的說法有任何指示作用，那麼製作團隊正在將這些標準推向更高。
- 《惡靈古堡 7》標誌著 Capcom 轉向第一人稱視角和照片級真實的角色製作
- 《惡靈古堡 村莊》透過更大的群像戲擴大了電影敘事範圍
- 《惡靈古堡4 重製版》為富有表現力的 NPC 和主角動畫樹立了新標竿
- 《惡靈古堡：重啟》似乎正透過非傳統的捕捉方法延續這一軌跡
提示
專業提示：如果您對遊戲中表演捕捉的製作工藝感興趣，隨主要遊戲發布的幕後內容，通常會揭示這些製作過程的艱辛程度和創意巧思。
來源： Cdcgaming
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常見問題 (FAQ)
什麼是電子遊戲開發中的表演捕捉？
表演捕捉是一種技術，演員穿著配備感測器的服裝，記錄他們的肢體動作和面部表情。這些數據隨後會被映射到數位角色模型上，使動畫師能夠在遊戲角色和過場動畫中產生逼真的動作和情感。
為什麼在表演捕捉拍攝期間會保持場景黑暗？
與傳統的電影拍攝場景不同，表演捕捉舞台上的燈光不會影響最終的渲染輸出。導演有時會刻意使用黑暗來為演員營造特定的情感氛圍，幫助他們喚起與正在捕捉的場景基調相符的恐懼、迷失或緊張感。
《惡靈古堡：重啟》使用什麼引擎？
根據 Capcom 近期的發行情況，《惡靈古堡：重啟》預計將運行在 RE Engine 上，這是 Capcom 自《惡靈古堡 7》以來用於其現代《惡靈古堡》系列遊戲的專有技術。
