Mick Gordon no se anda con rodeos. En PAX Australia 2026, al compositor australiano detrás de una de las bandas sonoras más queridas de los videojuegos se le preguntó si la IA generativa tiene algún lugar en su proceso creativo. Su respuesta fue de dos palabras, y ninguna de ellas fue "tal vez".
"Que se joda la IA", dijo Gordon a los entrevistadores en el evento, sin dejar lugar a dudas.
Para cualquiera que haya pasado tiempo con DOOM 3 o seguido la evolución de la franquicia, el nombre de Mick Gordon tiene un peso importante. Su trabajo en Doom 2016 convirtió la banda sonora de un shooter en un auténtico momento cultural, mezclando heavy metal con ruido industrial de formas que se sentían genuinamente nuevas. Esa reputación se construyó sobre métodos poco convencionales: para Killer Instinct en 2013, consiguió un kangling, un instrumento tibetano tradicionalmente hecho de hueso humano, para musicalizar al luchador esquelético Spinal. Para Doom 2016, grabó sonidos reales de motosierras y los integró en riffs de guitarra. Los resultados hablan por sí solos.
Por qué Gordon piensa que la IA siempre irá un paso atrás
Su rechazo a la IA no es solo una reacción visceral. Gordon expuso un argumento específico sobre por qué cree que las herramientas generativas están estructuralmente limitadas, sin importar cuán sofisticadas lleguen a ser.
"La IA generativa siempre estará detrás de donde están los humanos porque, por naturaleza, se entrena con cosas que los humanos ya han creado", explicó. "Crea una base de datos enorme de aquello con lo que fue entrenada y luego llega a una conclusión muy lógica sobre cualquier conjunto de datos. Siempre estará limitada por su conjunto de datos. Nunca estará en condiciones de predecir lo siguiente, lo nuevo, cualquier cosa que a los humanos se les pueda ocurrir".
La clave aquí es que Gordon no está planteando un argumento emocional sobre el arte o el alma. Está planteando uno práctico: los modelos de IA son, por definición, derivados. Sintetizan lo que ya existe. El riff de guitarra sampleado con motosierra que definió el sonido de Doom 2016 no fue una conclusión lógica extraída de pistas de metal existentes. Fue un movimiento genuinamente inesperado. Ese tipo de pensamiento lateral es exactamente lo que él cree que la IA no puede replicar.
El argumento de la conexión humana
Gordon también se opuso a la deriva cultural más amplia hacia el contenido generado por IA, planteándolo como algo que podría, de hecho, empujar a las audiencias de vuelta hacia el trabajo hecho por humanos.
"Los humanos siempre van a querer interactuar con otros humanos. Siempre", dijo. "Y siento que todo esto de la IA solo le está dando a la gente más razones para abandonar esta infección digital que tenemos ahora en nuestras vidas. Los humanos siempre van a buscar esa conexión humana".
Esa es una lectura más optimista de la que la mayoría de los compositores en su posición podrían ofrecer. En lugar de tratar a la IA como una amenaza existencial para la música de los videojuegos, Gordon parece verla como un filtro que, en última instancia, hará que la creatividad humana auténtica sea más valiosa, no menos.
En qué está trabajando realmente Gordon
Su postura anti-IA no proviene de la inactividad. Más allá de Boltgun 2, Gordon está inmerso en la producción de la banda sonora de Defect, un shooter de escuadrones cyberpunk que está siendo desarrollado por veteranos de las franquicias Doom y Call of Duty. Ambos proyectos, según sus propias palabras, se están realizando a la antigua usanza: con decisiones creativas genuinas, no con resultados generados.
Para los fans del Reino Unido, hay un evento en vivo en el horizonte. Gordon encabezará el festival RADAR en 2027, interpretando música de las bandas sonoras de Doom y Doom Eternal en vivo con una banda completa por primera vez en la historia. Para un compositor cuyo trabajo ha vivido casi exclusivamente a través de altavoces y auriculares, ese es un momento significativo.
Si quieres profundizar en la franquicia que ayudó a consolidar el nombre de Gordon, las guías de DOOM 3 cubren el videojuego a fondo. Para una mirada más amplia sobre qué más vale la pena jugar en el género, el centro completo de guías de videojuegos es un punto de partida sólido.
