I single player games continuano a definire l'industria grazie allo storytelling, al world design, ai sistemi di combattimento e all'impatto emotivo. Sebbene i titoli multiplayer dominino per numero di giocatori e discussioni sui live-service, le esperienze incentrate sulla narrazione rimangono alcune delle uscite più influenti del gaming. Dai vasti open world alle avventure cinematografiche dal ritmo serrato, questi giochi rappresentano alcuni dei migliori esempi di ciò che il gaming in solitaria ha da offrire.
Ecco 10 dei migliori single player games di sempre.
10. Horizon Zero Dawn
I Guerrilla Games sono passati dagli first-person shooters agli action RPG open-world con Horizon Zero Dawn, e il risultato è diventato una delle esclusive PlayStation più iconiche. Il gioco ha fatto conoscere ai gamer Aloy, una cacciatrice che si muove in un mondo post-apocalittico dominato da creature robotiche.
Il suo punto di forza rimane il sistema di combattimento, che combina stealth, tattiche a distanza e meccaniche di smantellamento dei nemici. Ogni scontro con le macchine richiede preparazione e un targeting strategico, conferendo al combat una profondità che lo distingue dal classico design open-world.
La narrazione ricca di mistero e il worldbuilding dettagliato hanno contribuito a rendere Horizon un franchise di primo piano.
9. Uncharted 2: Among Thieves
Uncharted 2 di Naughty Dog ha contribuito a ridefinire lo storytelling cinematografico nei videogiochi. Combinando platforming, gunplay e sequenze d'azione su larga scala, il gioco ha offerto un'esperienza in stile blockbuster che ha influenzato l'industria per anni.
L'avventura globale di Nathan Drake rimane notevole per il suo ritmo. I momenti d'azione più intensi sono bilanciati dall'esplorazione e dall'interazione tra i personaggi, mantenendo la campagna coinvolgente dall'inizio alla fine.
Anche a distanza di anni, Uncharted 2 è considerato uno dei più raffinati action-adventure mai realizzati.
8. Shadow of the Colossus
Pochi giochi si affidano all'atmosfera in modo efficace come Shadow of the Colossus. La filosofia di design minimalista del Team Ico ha creato un'esperienza incentrata quasi interamente sull'isolamento, l'esplorazione e scontri titanici con i boss.
Ogni colosso funge sia da puzzle che da sfida di combattimento, richiedendo ai giocatori di studiare i pattern di movimento e gli indizi ambientali prima di colpire i punti deboli.
Il suo storytelling emotivo, il world design essenziale e la direzione artistica continuano a influenzare lo sviluppo dei giochi moderni.
7. Ghost of Tsushima
Sucker Punch Productions ha realizzato uno dei migliori giochi open-world sui samurai con Ghost of Tsushima. Ambientato durante l'invasione mongola del Giappone, il gioco segue Jin Sakai nel suo conflitto interiore tra l'onore tradizionale dei samurai e una guerra non convenzionale.
Il sistema di combattimento è diventato uno dei tratti distintivi del titolo. Spadaccinate rapide, cambio di posizioni e duelli cinematografici hanno creato scontri che premiano precisione e tempismo.
Insieme a un open world visivamente dettagliato e a una forte direzione artistica, Ghost of Tsushima si è affermato come una delle migliori esclusive PlayStation moderne.
6. Clair Obscur: Expedition 33
Clair Obscur: Expedition 33 è diventato rapidamente uno degli RPG moderni più discussi dopo la sua uscita. Sviluppato da Sandfall Interactive, il gioco combina combattimenti a turni con meccaniche in tempo reale, creando battaglie che rimangono tattiche pur richiedendo il costante input del giocatore.
La sua ambientazione dark fantasy e lo stile visivo pittorico lo aiutano a distinguersi dagli RPG più tradizionali. La storia si concentra molto sulla mortalità, il sacrificio e la sopravvivenza, conferendo alla narrazione un tono emotivo più concreto.
La colonna sonora, la presentazione e la profondità del combat hanno contribuito a posizionarlo come uno dei più solidi single player RPG moderni.
5. The Last of Us
The Last of Us rimane uno dei giochi narrativi più influenti mai creati. Naughty Dog ha unito un gameplay survival a uno storytelling emotivamente profondo, dando vita a un viaggio post-pandemico incentrato su Joel ed Ellie.
La sua forza risiede nello sviluppo dei personaggi piuttosto che nello spettacolo su larga scala. Conversazioni silenziose e narrazione ambientale giocano un ruolo importante tanto quanto gli scontri di combattimento.
Il gioco ha inoltre stabilito un nuovo standard per le performance in motion capture e la presentazione cinematografica nel gaming.
4. God of War
Santa Monica Studio ha reinventato il franchise di God of War spostando il focus dal puro spettacolo allo storytelling incentrato sui personaggi. Il reboot del 2018 segue Kratos e suo figlio Atreus in un viaggio ispirato alla mitologia norrena.
Il sistema di combattimento con l'Ascia del Leviatano ha aggiunto precisione e profondità tattica, mantenendo l'intensità tipica della serie. Allo stesso tempo, la presentazione con inquadratura in piano sequenza ha conferito all'intera avventura un feeling cinematografico senza interruzioni.
God of War ha modernizzato con successo il franchise senza perdere la scala e la brutalità che hanno definito i capitoli precedenti.
3. Red Dead Redemption 2
Rockstar Games ha creato uno degli open world più dettagliati mai visti con Red Dead Redemption 2. Ambientato durante il declino della frontiera americana, il gioco segue Arthur Morgan e la banda di Van der Linde mentre lottano per sopravvivere in un mondo in continuo cambiamento.
Il dettaglio ambientale, i sistemi dinamici degli NPC e il realismo immersivo rimangono ineguagliati in molti aspetti. Piccole interazioni, eventi casuali e una narrazione stratificata rendono il mondo vivo in ogni momento.
L'arco narrativo di Arthur Morgan rappresenta inoltre una delle performance più forti nelle narrazioni videoludiche moderne.
2. Elden Ring
FromSoftware ha espanso la formula dei Souls in un enorme open world con Elden Ring. Il gioco combina combattimenti impegnativi, libertà del giocatore e narrazione ambientale in uno degli RPG più ambiziosi degli ultimi anni.
L'Interregno premia costantemente l'esplorazione, che si tratti di boss nascosti, nuove armi o questline opzionali. A differenza di molti giochi open-world, Elden Ring raramente interrompe la scoperta con indicazioni eccessive.
La varietà del combattimento e il world design su larga scala hanno contribuito ad ampliare il fascino dello stile di FromSoftware senza sacrificarne la difficoltà o la profondità.
1. The Witcher 3: Wild Hunt
The Witcher 3: Wild Hunt rimane uno dei single player RPG più completi mai realizzati. CD Projekt Red ha unito scelte significative per il giocatore, una scrittura eccellente, quest secondarie memorabili e un worldbuilding su larga scala in un gioco che ha mantenuto una qualità costante per decine di ore.
Il viaggio di Geralt di Rivia attraverso regni devastati dalla guerra è supportato da personaggi complessi e conflitti politici stratificati. Anche le quest opzionali offrono spesso una qualità narrativa paragonabile ai contenuti della campagna principale.
Le sue espansioni, Hearts of Stone e Blood and Wine, hanno ulteriormente consolidato la reputazione del gioco aggiungendo contenuti narrativi e di gameplay sostanziosi. A oltre un decennio dall'uscita, The Witcher 3 continua a fungere da punto di riferimento per il design degli RPG open-world.
