Paramount Picturesは、『Cyberpunk 2077』の世界観を舞台にした実写映画の制作を進めています。プロデューサーにはLorenzo di Bonaventura氏が名を連ね、CD Projekt Redも制作に深く関与する予定です。
すべての始まりとなったゲーム『Cyberpunk 2077』は、カリフォルニア州ナイトシティというディストピアな巨大都市を舞台にした、CD Projekt RedによるアクションRPGです。物語の主人公は傭兵のV。ある出来事をきっかけに、伝説的なロックスターでありテロリストでもあるJohnny Silverhandの記憶データ（エングラム）が記録されたサイバーウェアのチップを頭部に埋め込まれることになります。Silverhandの意識が徐々にVの意識を上書きしていく中、二人は生き残りをかけて、ナイトシティを実質的に支配する巨大企業Arasaka Corporationに立ち向かうことになります。まさに映画化にうってつけのストーリーであり、ついにそれが実現することとなりました。
4000万本を売り上げたタイトルがハリウッドで映画化される理由
この数字は無視できません。『Cyberpunk 2077』は全世界で4000万本以上を売り上げ、拡張パック『Phantom Liberty』もさらに1500万本を記録しました。これほどの商業的実績があれば、どのスタジオにとっても魅力的なIPであり、Paramountが注目したのも当然と言えます。
重要なのは、CD Projekt Redがdi Bonaventura氏と共に共同制作を行うという点です。単にIPをライセンス供与して手を引くのではなく、開発元がクリエイティブな面で関与し続けることは非常に大きな意味を持ちます。過去のゲーム原作映画において、スタジオが原作を単なるブランド名として扱い、本来の魅力を損なってしまった例は少なくありません。その点、今回の体制は大きな違いを生むはずです。
Lorenzo di Bonaventura氏とParamountのゲーム戦略
Lorenzo di Bonaventura氏は、『Transformers』や『G.I. Joe』シリーズなど、Paramountで長年実績を積んできたプロデューサーです。この経歴は、原作を知るファンたちの間で早くも議論を呼んでおり、期待と不安が入り混じった反応が見られます。鍵となるのは、CD Projekt Redの共同制作という役割が、ゲームの核となる魅力を損なわないための「クリエイティブの錨」として機能するかどうかです。
Paramountは現在、ゲーム原作映画のラインナップを積極的に拡大しています。Legendaryと共同制作する『Street Fighter』映画は10月16日に公開予定。Peter Berg監督、Taylor Sheridan脚本による『Call of Duty』映画も2028年の公開が決定しています。『Cyberpunk 2077』もそのパイプラインに加わりましたが、現時点ではまだ開発の初期段階です。
映画化にあたってナイトシティに必要なもの
『Cyberpunk 2077』は、時間をかけて深く浸ることで真価を発揮する世界観を持っています。Netflixのアニメ『Edgerunners』は、ゲーム未プレイの視聴者を引き込み、さらに既存プレイヤーを再びナイトシティへと呼び戻し、一時的にCD Projekt Redのサーバーをダウンさせるほどの熱狂を生み出しました。実写映画には、ゲームが数十時間かけて構築する世界観をわずか2時間で描き切るという、より困難な課題が課せられています。
VとJohnny Silverhandのダイナミクスは、映画化における物語の軸として最適です。一つの肉体を巡って二つの意識が争うという構図は、政府以上の権力を持つ企業が支配する都市という設定と相まって、複雑な設定を細かく説明せずとも成立する強力な前提条件となります。映画がその関係性に焦点を当てるのか、あるいはナイトシティの細部までを世界観として構築しようとするのかが、成功の分かれ目となるでしょう。
今後発表されるキャスト情報には注目です。誰がVとSilverhandを演じるかによって、作品全体のトーンが決定づけられるからです。
ゲーム本編の詳細については、ビルド構築からストーリーの選択肢までを網羅した『Cyberpunk 2077 攻略ガイドコレクション』をご覧ください。また、映画の公開を待ちながらナイトシティを再訪したい場合は、総合的な『ゲーム攻略ハブ』もぜひご活用ください。
