Nintendo недавно поделилась подробностями о дизайне и разработке Donkey Kong Bananza, экшен-платформера для Switch 2, известного своими полностью разрушаемыми окружениями. На Game Developers Conference 2026 разработчики рассказали, как воксельные технологии и визуальный дизайн сочетаются, чтобы сделать систему разрушений в игре удовлетворительной и центральной для геймплея.
Презентация, проходившая в Moscone Center в Сан-Франциско, подчеркнула, как команды разработчиков Nintendo экспериментируют с техническими и творческими идеями в тандеме. По словам инженера-программиста Tatsuya Kurihara, в игре в среднем используется 347 миллионов разрушаемых вокселей на уровень. Эта система позволяет игрокам разрушать местность, бросать фрагменты окружения и динамично взаимодействовать с уровнями. Также была добавлена функция восстановления, чтобы игроки могли сбрасывать уровни, если они переусердствуют с разрушениями.
Kurihara подчеркнул, что создание окружений, которые стоит разрушать, было крайне важно. Каждый уровень содержит детализированные визуальные элементы, включая цветы, скальные образования и заросшие деревья, разработанные так, чтобы акт разрушения ощущался значимым. Он объяснил, что «разрушать то, что красиво, веселее», подчеркнув важность эстетического дизайна в повышении удовлетворенности от геймплея.
От маленьких экспериментов до полномасштабных разрушений
Воксельная технология, лежащая в основе Donkey Kong Bananza, возникла из экспериментов в Super Mario Odyssey, где разрушаемые элементы, такие как сугробы и сырные блоки, были ограничены определенными участками игры. Kurihara далее прототипировал эти механики, тестируя взаимодействия, такие как отрывание кусков местности и использование их для воздействия на врагов или окружение. Ранние тесты, например, Гумба, пробивающий местность в Wooded Kingdom, продемонстрировали, что этот подход может лежать в основе целой игры, построенной вокруг механик разрушения.
Продюсер Kenta Motokura, ветеран Nintendo с более чем 25-летним опытом, решил применить воксельную систему к новому тайтлу Donkey Kong. Motokura, ранее руководивший Super Mario Odyssey и работавший над Donkey Kong Jungle Beat, увидел в этой технологии естественное соответствие персонажу, геймплей которого традиционно акцентировал броски и удары. Результатом стал 3D-экшен-платформер, где почти каждая часть окружения может быть интерактивной или разрушаемой.
Вдохновение классическими уровнями Nintendo
Хотя технология современна, Motokura указал на классический дизайн Nintendo как на источник вдохновения. Он сослался на второй уровень Super Mario Bros., где Марио может разбивать блоки, чтобы создавать несколько путей или раскрывать скрытые варп-трубы. Этот подход стимулировал эксперименты игроков, принцип, перенесенный в Donkey Kong Bananza. Игроки могут использовать пауэр-апы для взаимодействия с окружением различными способами, открывая альтернативные маршруты и создавая новые стратегии для прохождения уровней.
Сотрудничество и творческая философия
Презентация GDC также дала представление о более широкой философии разработки Nintendo. Как Kurihara, так и Motokura подчеркнули, что успех игры обусловлен сотрудничеством, где идеи дизайнеров, инженеров и художников объединялись и дорабатывались. Они описали процесс разработки как «слияние» индивидуальных вкладов, что привело к цельному геймплею, сочетающему технические инновации с творческим дизайном.
Презентация завершилась командной фотографией основного состава разработчиков, прозванных «Banana Bunch», предоставив редкий взгляд на людей, стоящих за проектом. В эпоху, когда Nintendo все чаще держит детали разработки в секрете, этот взгляд подчеркивает совместные усилия, необходимые для создания такого сложного тайтла, как Donkey Kong Bananza, для Switch 2.
Техническая демонстрация для Switch 2
Donkey Kong Bananza демонстрирует возможности
