The first season pulled in over 20 million viewing hours in its opening week on Netflix, which made a renewal feel inevitable. But critical enthusiasm and fan enthusiasm don't always overlap, and longtime Capcom devotees were split on how the show handled its lead. Season two addresses that head-on.
Dante's iconic dual pistols
Season birde yapılan hatalar (ve sezon ikinin düzelttikleri)
Game hayranlarından gelen temel şikayet basitti: Dante zayıflatılmış hissettiriyordu. "Wacky WooHoo Pizza Man" enerjisi oradaydı, ancak 25 yıllık hack and slash oyunları boyunca karakteri tanımlayan ham güç ve havalılık genellikle eksikti. Shankar bunu doğrudan kabul ederek hayranlara Dante'nin "seviye atlayacağını" ve "oyunun beklediği ikonik havalılığın daha fazlasını benimseyeceğini" vaat etti.
Sezon iki bu vaadi yerine getiriyor. Dizinin başlarında, Lady ve Nell Goldstein'in Dante'nin silahlarını havaya fırlatıp, yalnızca bir video oyununda var olabilecek fizik kurallarıyla yeniden dolduruşunu izledikleri bir sahne var. Bu, izleyiciye bilinçli bir mesaj veriyor: bu Dante versiyonu kim olduğunu biliyor ve dizi de öyle. Daha az sayıda böyle sahne geliyor ki bu aslında iyi bir şey. Dizi, Dante'nin havalı olduğunu kanıtlamaya çalışmayı bırakıyor ve sadece havalı olmasına izin veriyor.
Prömiyer, Operation Inferno, yani Başkan'ın Cehennem'i kelimenin tam anlamıyla işgal etme ve kolonileştirme planı Lady etrafında dönerken Dante'yi neredeyse tamamen ekran dışında tutarak bir risk alıyor. Onun yokluğunda sezon birin kusurları daha keskin hissediliyor, bazı diyaloglar en az iltifat edici anlamda sıfırların geri dönüşü gibi okunuyor. Ancak Dante'nin kırmızı ceketi, beyaz saçları ve her şeyiyle geri dönüşü, diziyi hemen odak noktasına geri getiriyor.
Vergil her şeyi değiştiriyor
Buradaki kilit nokta Vergil. Robbie Daymond tarafından seslendirilen Vergil, kötü adam King Mundus'un bir ajanı olarak geliyor ve izlemesi gerçekten acı veren bir kardeş rekabetini beraberinde getiriyor. Birden fazla geri dönüş, kardeşler arasındaki paylaşılan travmaya derinlemesine iniyor; her ikisi de annelerinin kaybını hala işliyor, her ikisi de annelerinin daha çok kendisini sevdiğine inanıyor.
Bu ince değil. Dante ve Vergil'in çocuk versiyonları, sembolizmin belirsiz olmaması için kırmızı ve mavi renkleriyle imza stillerinde oyunca dövüşüyorlar. Ancak sezon ikide, sezon birde hiç olmayan gerçek bir duygusal bağ var ve bu, diziyi zayıf anlarında bile taşıyor. Bu ikilinin yas üzerinden tartışırken aynı zamanda birbirlerini öldürmeye çalışmasını izlemek, etraflarındaki herhangi bir iblis dövüşü sahnesinden daha ilgi çekici.
Johnny Yong Bosch ve Daymond bu dinamiği tamamen yansıtıyor. Genel olarak seslendirme kadrosu, dizinin sık sık kampvari diyaloglarını, kıyametvari risklerin gerektirdiği ciddiyetle dengeliyor ki bu da kulağa geldiğinden daha zor bir numara.
Sıfırların nostaljisi doğru yapılmış
Sezon iki, 2000'lerin başındaki enerjiye sıkı sıkıya sarılıyor, Korn, Papa Roach ve Evanescence'dan hem ucuz hem de gerçekten heyecan verici bir müzik seçkisi sunuyor. Dizinin en iyi sekansı, tamamen Avril Lavigne'in "Sk8er Boi" şarkısı eşliğinde, hiç diyalog içermiyor. Dante'nin kendi deyişiyle bir noktada: "Müzikle daha iyi çalışırız."
Animatörler, hikaye gerektirdiğinde çocuksu karalamalara veya 90'lar anime estetiğine geçiş yaparak görsel stillerle denemeler yapmaya devam ediyor. Zanaatkarlık hala orada. Ne yazık ki, hala orada olan bazı gerçekten bayat yazılar da var. "Yazma, arama... Şeytan aleminden uzun mesafe pahalı olmalı" gibi satırlar havada kalıyor. Shankar'ın Castlevania'daki önceki çalışmaları farklı bir sofistike seviyede işliyordu ve buradaki fark hala görülebiliyor.
Vergil'in Yamato'su sahnede
Hikaye ilerleyişi de, franchise'a aşina olanlar için oldukça tahmin edilebilir. Dante'nin ne öğrenmesi gerektiği ve bunu nasıl öğreneceği nadiren şaşırtıyor. Shankar, amacının "seyircinin bir sonraki hamleyi tahmin edemeyeceği" 2000'lerin bir film serisi girişinin hissini yakalamak olduğunu belirtmişti, ancak duygusal yay erken kendini ele veriyor.
Saçmalarken bile daha olgun bir dizi
Bu kusurların hiçbiri sezonu batırmıyor. Sezon iki, öncekine göre gerçek bir gelişme; karakterlerinde daha emin, duygusal risklerin nefes almasına daha istekli ve oyunla uyumlu güç seviyesine yakın bir Dante görmek isteyen hayranlar için çok daha tatmin edici.
Her dövüş sahnesini gerçek bir şeye dayandıran aile draması, bunu standart bir aksiyon animesinden ayıran şeydir. Dante, Vergil ve annelerini gösteren ve her bölümü kapatan o resim çerçevesi, etrafındaki diyalogların çoğundan daha fazla hikaye anlatımı işlevi görüyor.
Üçüncü bir sezon bu noktada kaçınılmaz görünüyor ve ilk kez, bu beklenti sadece beklenen değil, gerçekten heyecan verici. Beklerken kaynak materyale daha derinlemesine dalmak isterseniz, Devil May Cry 5 strateji rehberlerimiz bu dizinin ne kadar mitolojiden yararlandığını anlamak için sağlam bir başlangıç noktasıdır.
