Mick Gordon lafını sakınmıyor. PAX Australia 2026'da, oyun dünyasının en sevilen soundtrack'lerinden bazılarının arkasındaki Avustralyalı besteciye, generative AI'ın yaratıcı sürecinde bir yeri olup olmadığı soruldu. Cevabı iki kelimeydi ve bunlardan hiçbiri "belki" değildi.
"F##k AI," dedi Gordon etkinlikteki röportajında, hiçbir belirsizliğe yer bırakmadan.
DOOM 3 ile vakit geçirmiş veya serinin evrimini takip etmiş herkes için Mick Gordon ismi büyük bir ağırlık taşır. Doom 2016 üzerindeki çalışmaları, bir shooter oyununun soundtrack'ini gerçek bir kültürel ana dönüştürerek heavy metal ile industrial noise'u daha önce hiç duyulmamış şekillerde harmanladı. Bu itibar, alışılmadık yöntemler üzerine kuruluydu: 2013'teki Killer Instinct için, iskelet savaşçı Spinal'in müziğini bestelemek amacıyla geleneksel olarak insan kemiğinden yapılan Tibet enstrümanı kangling'i kullandı. Doom 2016 için ise gerçek elektrikli testere seslerini kaydedip bunları gitar riflerine yedirdi. Sonuçlar ise ortada.
Gordon neden AI'ın her zaman geriden geleceğini düşünüyor?
Onun AI reddi sadece içgüdüsel bir tepki değil. Gordon, generative araçların ne kadar sofistike olurlarsa olsunlar yapısal olarak sınırlı olduğuna inanmasının nedenine dair somut bir argüman sundu.
"Generative AI, insanların bulunduğu noktanın her zaman gerisinde kalacak çünkü doğası gereği insanların zaten yarattığı şeyler üzerinden eğitiliyor," diye açıkladı. "Eğitildiği verilerden büyük bir veritabanı oluşturuyor ve ardından bu veri seti üzerinde çok mantıklı bir sonuca varıyor. Her zaman kendi veri setiyle sınırlı kalacak. İnsanların bulabileceği bir sonraki şeyi, yeni şeyi tahmin edebilecek bir duruma asla gelemeyecek."
Buradaki kilit nokta, Gordon'un sanat veya ruh üzerine duygusal bir argüman sunmaması. O, pratik bir argüman sunuyor: AI modelleri tanım gereği türevseldir. Zaten var olanı sentezlerler. Doom 2016'nın sesini tanımlayan elektrikli testere örnekli gitar rifi, mevcut metal parçalarından çıkarılan mantıklı bir sonuç değildi. Bu, gerçekten beklenmedik bir hamleydi. İşte bu tür bir lateral düşünme, tam olarak AI'ın kopyalayamayacağına inandığı şey.
İnsan bağı argümanı
Gordon ayrıca, AI tarafından üretilen içeriğe doğru olan genel kültürel kaymaya da karşı çıkarak, bunun izleyicileri aslında insan yapımı işlere geri itebileceğini savundu.
"İnsanlar her zaman diğer insanlarla etkileşim kurmak isteyecek. Her zaman," dedi. "Ve bu AI meselesinin, insanlara hayatımızdaki bu dijital enfeksiyondan kurtulmaları için daha fazla neden verdiğini hissediyorum. İnsanlar her zaman o insani bağı arayacaklar."
Bu, konumundaki çoğu bestecinin sunabileceğinden daha iyimser bir okuma. AI'ı oyun müziği için varoluşsal bir tehdit olarak görmek yerine Gordon, onu nihayetinde otantik insan yaratıcılığını daha değerli kılacak bir filtre olarak görüyor.
Gordon şu anda ne üzerinde çalışıyor?
Onun AI karşıtı duruşu boş durmaktan kaynaklanmıyor. Boltgun 2'nin ötesinde Gordon, Doom ve Call of Duty serilerinden emektarlar tarafından geliştirilen bir cyberpunk squad-shooter olan Defect'in soundtrack'i üzerinde yoğun bir şekilde çalışıyor. Her iki proje de kendi ifadesiyle, generated çıktılarla değil, gerçek yaratıcı kararlarla, eski usul yöntemlerle yapılıyor.
Birleşik Krallık'taki hayranlar için ufukta canlı bir etkinlik var. Gordon, 2027'de RADAR festivalinin baş sanatçısı olacak ve Doom ile Doom Eternal soundtrack'lerinden parçaları ilk kez tam bir grupla canlı olarak seslendirecek. Müziği neredeyse sadece hoparlörler ve kulaklıklar aracılığıyla yaşayan bir besteci için bu önemli bir an.
Gordon'un adını duyurmasına yardımcı olan serinin derinliklerine inmek isterseniz, DOOM 3 rehberleri oyunu kapsamlı bir şekilde ele alıyor. Tür genelinde başka neler oynamaya değer olduğuna dair daha geniş bir bakış için, tam oyun rehberleri merkezi sağlam bir başlangıç noktasıdır.
