"Ambientado en el trasfondo del clásico cuento popular chino 'Zhong Kui Banishing Evil', Black Myth: Zhong Kui ofrecerá experiencias y características de gameplay distintivas que superan nuestros límites, a la vez que aportan ideas frescas y cambios necesarios para abordar fallas y arrepentimientos del pasado". Esa fue la promesa de Game Science cuando el videojuego fue anunciado por primera vez. Esta semana se publicaron quince minutos de gameplay y ya están haciendo que esa declaración se sienta creíble.
Black Myth: Zhong Kui es la continuación del exitoso Black Myth: Wukong, que vendió 10 millones de copias en sus primeros tres días tras su lanzamiento en PC y PlayStation en 2024. La presión sobre esta secuela es real. El tráiler no pierde tiempo en tranquilizar a nadie.
Una historia contada completamente sin palabras
El tráiler comienza en una pacífica escena costera, con el follaje balanceándose con la brisa. Un nuevo protagonista llega a la playa, encuentra refugio en una cueva y conoce a un anciano. Ambos construyen una balsa juntos, solo para que una ola masiva interrumpa su escape. Sin diálogos, sin narración, sin subtítulos. Los 15 minutos completos se desarrollan como una película muda, y funciona.
Esa elección narrativa es deliberada. Black Myth: Wukong se apoyó mucho en su material de origen, Journey to the West, con jugadores que ya llevaban contexto al videojuego. Aquí, Game Science presenta un nuevo protagonista y una nueva mitología arraigada en el cuento popular de Zhong Kui, dejando que los elementos visuales hagan el trabajo pesado desde el principio.
Los puntos de la historia visibles en el tráiler sugieren algo con capas. El anciano aparentemente muere, luego se disuelve en un remolino de hojas que el protagonista persigue a través de terrenos cada vez más hostiles. El cuerpo de una mujer es descubierto sumergido en un lago. Un aliado misterioso aparece a mitad de una pelea contra un jefe. Al final de los 15 minutos, los hilos narrativos son lo suficientemente numerosos como para que el videojuego claramente tenga ambiciones más allá de una simple aventura de acción.
Lo que el combate realmente muestra
El manejo de la espada que se muestra está fundamentado de una manera que lo separa de la mayoría de los RPG de acción. Los ataques se sienten pesados, las animaciones de esquiva tienen fisicalidad y las animaciones de enfundar la espada entre encuentros añaden una capa de artesanía que señala atención al detalle en todo momento.
El combate elemental aparece temprano. El protagonista lanza lo que parece ser una bomba de fuego, enciende el suelo y los árboles circundantes, y luego absorbe la llama en su espada. Los ataques mejorados con fuego despachan a los enemigos más rápido, lo que sugiere que la afinidad elemental será un factor en cómo los jugadores abordan diferentes encuentros. Más adelante, la electricidad entra en juego a través de un objeto que el protagonista equipa a mitad de la pelea contra el jefe. La clave aquí es que ninguno de los elementos se siente forzado; ambos se introducen a través del entorno y la pelea misma, no mediante un menú.
El encuentro con el jefe en el tráiler atraviesa múltiples fases. Un aterrador humanoide alado se arranca sus propias alas para comenzar la segunda fase, y el tono de la pelea cambia por completo cuando el aliado misterioso se une. En un estado de fusión potenciado, el protagonista bloquea los ataques del jefe con una fluidez que llama la atención de inmediato.
El parry es el detalle que vale la pena observar de cerca
Los sistemas de parry viven o mueren por la fidelidad de la animación. Un parry que reproduce la misma animación de deflexión independientemente del ángulo de ataque se siente barato rápidamente. Lo que sugiere el tráiler es que Game Science ha construido algo más pensado aquí.
Las animaciones de parry visibles en el tráiler responden al ángulo y al peso de los ataques entrantes. Un golpe pesado desde arriba produce una deflexión diferente a un tajo lateral. El resultado es que cada parry se siente como una interacción física específica en lugar de una animación de bloqueo universal con una ventana de tiempo adjunta. Para un videojuego que ya promete "cambios necesarios para abordar fallas del pasado", este es el tipo de detalle que podría definir cómo se siente el combate a lo largo de 30 o 40 horas de partida.
El tráiler cierra con un montaje de cinemáticas, que incluye al protagonista actuando con una banda de esqueletos (sí, en serio) y montando lo que parece ser una criatura similar a un tigre a través de una extensión abierta del mundo. El rango tonal mostrado, desde el manejo de la espada fundamentado hasta esa sesión de improvisación de esqueletos, sugiere que Game Science no está jugando a lo seguro con esta secuela.
Las plataformas y la fecha de lanzamiento siguen sin confirmarse. Para todo lo que surja mientras tanto, la colección de guías de Black Myth: Zhong Kui será el lugar para seguir lo que se sabe, y el centro de guías de videojuegos más amplio te tiene cubierto con todo lo demás que vale la pena seguir en este momento.
