Le producteur de la série Zelda chez Nintendo, Eiji Aonuma, a qualifié ce titre d'« interprétation fidèle » de l'original. Après plus d'une heure de prise en main du remake, cette expression prend tout son sens. Le remake de The Legend of Zelda: Ocarina of Time n'est pas une reproduction 1:1 du classique de la Nintendo 64. Les énigmes ont été repensées, les dialogues étoffés, et l'ensemble du jeu adopte une philosophie de conception théâtrale qui transforme la manière dont vous percevez chaque salle, chaque affrontement contre des ennemis et chaque écran de chargement.
Le bond visuel est immédiatement perceptible
En pénétrant dans la forêt Kokiri sur Nintendo Switch 2, la première chose qui frappe est la vitalité du monde. Des rayons de lumière filtrent à travers la canopée, la mousse et les champignons s'accrochent à l'écorce des arbres, et la tunique de Link présente des coutures faites main visibles de près. Le tout tourne à 60 fps constants. La bande-son MIDI originale a été recréée avec ce qui ressemble à un petit ensemble de musiciens live, conférant à la forêt une qualité intime, presque digne de la musique de chambre.
Il ne s'agit pas du type d'amélioration visuelle que l'on obtient avec une simple augmentation de la résolution. Chaque zone semble avoir été conçue spécifiquement pour ce matériel.
Les énigmes ont été repensées, pas seulement redécorées
La salle de l'épée Kokiri est l'exemple le plus clair de la profondeur des changements. Sur N64, le défi consistait à naviguer dans un labyrinthe avec un rocher roulant, apprenant aux joueurs à utiliser le bouton Z pour recentrer la caméra dans l'un des tout premiers jeux d'action-aventure en 3D. Cette leçon est devenue inutile maintenant que le stick droit permet de contrôler la caméra librement.
Dans le remake, le coffre au trésor repose sur une plateforme surélevée au centre de la pièce. L'atteindre nécessite un saut, ce qui en fait le premier moment où le jeu exige que vous pressiez le bouton de saut. Le tutoriel obsolète a été supprimé et remplacé par un autre qui enseigne réellement une mécanique que vous utiliserez tout au long du jeu. Ce type de refonte chirurgicale apparaît à maintes reprises dans les sections de la preview.
Le monde est reconstruit avec une logique interne
L'un des fils conducteurs les plus intéressants du remake est sa volonté de rendre Hyrule cohérent. Une plateforme flottante dans l'Arbre Mojo, qui semblait exister uniquement pour des raisons de gameplay, a été remplacée par un pont en ruine physiquement intégré à l'environnement.
L'arène des Stalfos dans le Temple de la Forêt en est un autre exemple. L'original comportait un trou dans le sol au-dessus duquel les ennemis squelettiques pouvaient planer alors que Link ne le pouvait pas, ce qui paraissait visuellement étrange. Le remake le remplace par une mare d'acide peu profonde. Les Stalfos peuvent toujours la traverser (n'ayant pas de chair à perdre), Link subit des dégâts s'il y entre, et le combat se déroule de manière identique en termes de logique spatiale. Lorsque deux Stalfos apparaissent en renfort, ils surgissent désormais de l'acide plutôt que d'arriver avec une plateforme qui remplit commodément la pièce. Le combat est plus difficile et le monde est plus cohérent.
Le combat est nerveux et théâtral
Link se contrôle comme une extension naturelle de Breath of the Wild et Tears of the Kingdom, avec une ruade, un saut et une visée gyroscopique pour les armes à distance comme le lance-pierres. Verrouiller un ennemi assombrit la scène, mettant en lumière l'affrontement tandis que les autres ennemis attendent en arrière-plan. Cela ressemble à un duel sur scène.
Les coups d'épée portent avec un impact satisfaisant, les attaques ennemies résonnent sur le bouclier de Link en le repoussant, et l'attaque circulaire fait exploser les Stalfos en os. La chorégraphie est propre. Les Floormasters, ces mains désincarnées, sont désormais signalés par un projecteur qui brille sur Link et change de couleur avant que la main ne tombe. Chaque signal de combat semble intentionnel.
Des dialogues étoffés donnent de la texture aux habitants d'Hyrule
Le jeu N64 proposait des dialogues de PNJ minimaux selon les standards actuels. Le remake s'attache à les développer. Un citoyen de la Cité d'Hyrule réagit à la tenue Kokiri de Link avec une curiosité sincère, commentant les coutures faites main. Le marchand de la forêt explique pourquoi ses étagères sont vides, blâmant Mido pour avoir bloqué le chemin vers l'Arbre Mojo et coupé la route d'approvisionnement.
Ces ajouts ne changent pas l'histoire. Ils rendent Hyrule plus vivant. Les personnages ont des opinions, des routines et des raisons d'être là où ils se trouvent.
L'ensemble du jeu est présenté comme une relecture théâtrale
C'est la conclusion la plus inattendue de cette preview. La philosophie de conception qui traverse le remake semble puiser directement dans le théâtre vivant. Les journaux de quêtes sont écrits au passé, comme s'ils racontaient une vieille légende. La bande-annonce de révélation s'ouvrait sur un narrateur réfléchissant à l'histoire ancienne. Les écrans de chargement entre les zones, que Nintendo a choisi de conserver plutôt que de supprimer, se lisent désormais différemment : la forêt Kokiri, la Plaine d'Hyrule et la Cité d'Hyrule sont des décors distincts, et les transitions correspondent à l'équipe technique qui les change entre les scènes.
Les développeurs originaux avaient visité le Toei Kyoto Studio Park pendant le développement de la N64, observant des spectacles de samouraïs pour comprendre comment le combat verrouillé devait fonctionner en 3D. Cet ADN théâtral est toujours présent, et le remake semble en avoir pleinement conscience. La Plaine d'Hyrule peut sembler plus petite que dans nos souvenirs, mais le jeu recadre cette petitesse comme une représentation scénique d'un monde bien plus vaste, de la même manière qu'une route de briques jaunes sur scène implique un voyage bien plus long que ce que le décor permet physiquement.
Pour les joueurs, cela signifie un remake qui récompense l'attention portée aux détails. Les changements ne sont pas cosmétiques et les choix de design ne sont pas arbitraires. Le remake d'Ocarina of Time construit quelque chose de précis, et l'image complète ne deviendra claire qu'une fois le jeu complet entre nos mains. Pour tout ce dont vous aurez besoin à sa sortie, la collection de guides Ocarina of Time sera là pour vous accompagner.
