
概述
由 LucasArts 於 1998 年 10 月發行的《Grim Fandango》,是該工作室最具野心的點擊式冒險遊戲,由 Tim Schafer 親自編劇並執導。遊戲背景設定在死者之國(Land of the Dead),玩家將扮演死亡部門(Department of Death)的旅行代理人 Manuel "Manny" Calavera,負責為逝去的靈魂販售通往彼岸的旅程套裝。原本只是職場上的不如意,卻演變成一場橫跨陰間、長達四年的黑色電影式陰謀,其中包含了竊取的車票、犯罪首腦以及層層追緝。
故事分為四個章節,每一章都發生在連續幾年的 11 月 2 日。這種結構賦予了敘事沉穩的厚度,讓世界觀隨著 Manny 的腳步不斷演進,而非停滯不前。劇本充滿了機智、憂鬱與令人難忘的角色,從沉迷速度的惡魔司機 Glottis,到充滿理想主義的革命家 Salvador Limones,應有盡有。在任何時代,鮮少有遊戲的劇本能達到《Grim Fandango》這樣的高度。
遊戲玩法與機制
《Grim Fandango》是一款經典的點擊式冒險遊戲,核心圍繞在道具解謎與對話樹系統。不過,它做出了一個大膽的選擇:採用「坦克式操作」(tank controls),而非直接用滑鼠與環境互動。玩家將引導 Manny 穿梭於細節豐富的場景中,收集道具並以各種邏輯甚至跳脫框架的方式組合使用。

Grim Fandango content image
遊戲的核心玩法包括:
- 基於道具欄的解謎要素
- 以對話驅動的角色互動
- 橫跨四個獨特區域的環境探索
- 坦克式移動操作系統
- 跨越數年的敘事推進
其謎題設計展現了 LucasArts 最自信的一面,要求玩家進行真正的邏輯推理,卻不會陷入當時 Sierra 冒險遊戲中常見的「死胡同」陷阱。儘管有些解謎思路相當隱晦,可能會讓玩家感到挫折,但遊戲從不懲罰玩家的好奇心。

Grim Fandango content image
世界觀與設定
《Grim Fandango》中的死者之國取材自阿茲特克(Aztec)的來世信仰,並融合了 1930 年代的黑色電影美學。Manny 工作的城市 El Marrow 宛如一座由黑幫掌控的腐敗邊境小鎮;而他後來經營夜總會的 Rubacava,則充滿了爵士時代港口城市的氛圍,瀰漫著底層犯罪氣息與存在主義的焦慮。

Grim Fandango content image
Manny 旅途中的四個區域各有鮮明的特色,從官僚城市到沿海夜店,再到工業珊瑚礦坑,最後抵達第九冥界(Ninth Underworld)的大門,這段旅程完美映射了經典黑色電影主角的墮落與最終的清算。這款遊戲的世界觀凝聚力,是許多預算遠高於此的開放世界遊戲都難以企及的。

Grim Fandango content image
視覺與音效設計
《Grim Fandango》是 LucasArts 首批將 3D 角色模型置於預渲染背景上的冒險遊戲之一。這種轉變賦予了遊戲一種劇場感,甚至帶有木偶戲的特質,與題材完美契合。其靈感源自墨西哥亡靈節(Day of the Dead)的骷髏角色設計,即便在發行近三十年後的今天,依然極具視覺辨識度。
Peter McConnell 的配樂同樣不可或缺,他將大樂團爵士樂、拉丁節奏與更具氛圍感的管弦樂巧妙融合,精準捕捉了每個場景的基調。光是 Rubacava 夜總會的主題曲就值回票價。全篇的配音表現銳利且自然,由 Tony Plana 飾演的 Manny 更是撐起了整部作品的靈魂。
影響與傳承
《Grim Fandango》在發行時獲得了近乎一致的好評,並贏得了 1998 年多項「年度遊戲」大獎,但由於銷量不佳,LucasArts 此後便基本放棄了冒險遊戲類型。2015 年推出的重製版更新了操作系統並加入了開發者評論,讓這款遊戲在不更動核心體驗的前提下,變得更容易上手。
它對敘事冒險遊戲的影響深遠,從 Telltale Games 到 Double Fine 後續的作品,幾乎都能追溯到它的影子。對於任何認真看待點擊式冒險遊戲歷史或遊戲電影化敘事的玩家來說,《Grim Fandango》依然是該類型所能達成之成就的最清晰典範。

