ناقابلِ فراموش کہانیوں سے لے کر وسیع و عریض اوپن ورلڈز تک، یہ وہ سولو ایڈونچرز ہیں جن کا تجربہ ہر پلیئر کو ضرور کرنا چاہیے۔
میں نے کبھی اس بات پر یقین نہیں کیا کہ بہترین سنگل پلیئر گیمز کو صرف ایک مخصوص جینر (genre) یا ایک قسم کے تجربے تک محدود کیا جا سکتا ہے۔ کبھی کبھی مجھے ایسی دنیا چاہیے ہوتی ہے جس میں میں مہینوں تک کھو سکوں۔ کبھی کبھی مجھے ایک فوکسڈ کہانی چاہیے ہوتی ہے جو ایک ہی شام میں میرا دل توڑ سکے۔ جو گیمز واقعی اہمیت رکھتی ہیں، وہ وہی ہیں جنہیں میں برسوں بعد بھی ریکمنڈ کرتا رہتا ہوں کیونکہ ان کا کوئی کریکٹر، کوئی مکینک، یا کوئی ایک ناقابلِ فراموش لمحہ آج بھی پرسنل محسوس ہوتا ہے۔
اس لسٹ کے پیچھے یہی آئیڈیا ہے۔ یہ کوئی سخت رینکنگ نہیں ہے، اور نہ ہی یہ دعویٰ ہے کہ ہر گیم ہر پلیئر کو پسند آئے گی۔ یہ 40 سولو ایڈونچرز ہیں جن کے بارے میں میرا مخلصانہ خیال ہے کہ یہ تجربہ کرنے کے لائق ہیں، جن میں میرے ذاتی فیورٹس، نئے آنے والوں کے لیے آسان ریکمنڈیشنز، اور کچھ غیر معمولی گیمز شامل ہیں جو تب ہی اپنی اہمیت ظاہر کرتی ہیں جب آپ انہیں ایک موقع دیتے ہیں۔
یہ رہی میری ذاتی فیورٹس کی لسٹ
1. The Witcher 3: Wild Hunt
بہت کم RPGs ایسی ہوتی ہیں جن کے سائیڈ اسٹوریز مین کویسٹ جتنے ہی اہم محسوس ہوں، لیکن The Witcher 3: Wild Hunt اسے بار بار ثابت کرتی ہے۔ ایک روٹین مونسٹر کانٹریکٹ غم، مایوسی، یا کسی پرانے فیصلے کے نتائج کے بارے میں ایک ہانٹنگ کہانی میں بدل سکتا ہے۔ جنگ سے تباہ حال سلطنتوں میں Geralt کا سفر مشکل فیصلوں، یادگار کرداروں، اور ایسی جگہوں سے بھرا ہوا ہے جو وہاں رہنے والے لوگوں کی وجہ سے ایک خاص شکل رکھتی ہیں۔ اس کا آغاز تھوڑا سست ہے، لیکن جو پلیئرز اس کی ردم (rhythm) میں ڈھل جاتے ہیں، انہیں گیمنگ کی سب سے بہترین فینٹسی ایڈونچرز میں سے ایک مل جاتی ہے۔
میں سچ کہوں گا: اس کا آغاز سست محسوس ہو سکتا ہے، اور مجھے لگتا ہے کہ یہی اس کا مقصد ہے۔ ایک بار جب دنیا کھل جاتی ہے اور ایک عام سا کانٹریکٹ ایسی کہانی بن جاتا ہے جس کے بارے میں میں سوچنا بند نہیں کر سکتا، تو گیم کلک کر جاتی ہے۔
2. Marvel's Spider-Man
Marvel's Spider-Man ایک سپر ہیرو ہونے کی سادہ سی خوشی کو کسی بھی دوسری لائسنسڈ گیم سے بہتر طریقے سے پیش کرتی ہے۔ نیویارک میں جھولنا (swinging) تیز، فلوئڈ اور اتنا اطمینان بخش ہے کہ عام سفر بھی ایک ریوارڈ محسوس ہوتا ہے۔ اس آزادی کے نیچے Peter Parker کی ایک پرسنل کہانی ہے جو ہیروئزم، کام، پیسوں اور رشتوں کے درمیان توازن قائم کرنے کی کوشش کر رہا ہے۔ اس کا کومبیٹ (combat) قابلِ رسائی لیکن اسٹائلش ہے، شہر مانوس تفصیلات سے بھرا ہوا ہے، اور کہانی یہ سمجھتی ہے کہ Spider-Man تب ہی سب سے زیادہ دلچسپ ہوتا ہے جب ماسک کے پیچھے موجود انسان کی اہمیت بھی ہیرو جتنی ہی ہو۔
کچھ راتیں ایسی بھی تھیں جب میں نے بغیر کسی مشن کے گیم لوڈ کی اور پورا سیشن صرف مینہیٹن میں جھولتے ہوئے گزارا۔ یہ اس کی موومنٹ (movement) کی خوبی ہے۔
3. Silent Hill 2
Silent Hill 2 ایک سائیکولوجیکل ہارر ہے جو مسلسل جمپ سکیئرز کے بجائے خوف (dread) پر مبنی ہے۔ James Sunderland اپنی مرحومہ بیوی کا خط ملنے کے بعد دھند میں لپٹے قصبے میں داخل ہوتا ہے، اور اس دعوت کے پیچھے کی حقیقت سفر کے ساتھ ساتھ مزید پریشان کن ہوتی جاتی ہے۔ اس کے مونسٹرز، ماحول، اور پہیلیاں کرداروں کے گلٹ اور ٹراما کی عکاسی کرتے ہیں، جو ہارر کو محض شاک ویلیو سے آگے ایک مقصد دیتے ہیں۔ چاہے اسے اوریجنل ورژن میں کھیلا جائے یا اس کے جدید ریمیک (remake) میں، Silent Hill 2 ان پلیئرز کے لیے ضروری ہے جو ایک ایسی تاریک، جذباتی طور پر پریشان کن کہانی چاہتے ہیں جو گیم ختم ہونے کے بعد بھی ذہن پر چھائی رہے۔
جو چیز میرے ذہن میں رہتی ہے وہ یہ ہے کہ گیم کو آپ کا پیچھا کرنے کی کتنی کم ضرورت ہے۔ یہ دھند، خاموشی، اور آپ کے اپنے تخیل کو کام کرنے دیتی ہے۔
4. Uncharted 2: Among Thieves
Uncharted 2: Among Thieves ایک بلاک بسٹر ایڈونچر کی طرح ہے جو پلیئر کے کنٹرول پر سمجھوتہ نہیں کرتی۔ Nathan Drake گرتی ہوئی عمارتوں پر چڑھتا ہے، ناممکن حالات سے فرار ہوتا ہے، اور ایسے کاسٹ کے ساتھ مذاق کرتا ہے جو اس تماشے کو حقیقی شخصیت دیتی ہے۔ مہم تیزی سے ایک یادگار مقام سے دوسرے مقام تک بڑھتی ہے، جس میں اس کی پہیلیوں، فائر فائٹس، اور سنیماٹک سیٹ پیسز کے درمیان بہت کم ڈاؤن ٹائم ہوتا ہے۔ بعد کی ایکشن گیمز نے اس کے فارمولے کو بڑھایا ہے، لیکن بہت کم اس کی کانفیڈنٹ پیسنگ (pacing) کا مقابلہ کر سکتی ہیں۔ یہ اب بھی ان لوگوں کے لیے سب سے آسان ریکمنڈیشن ہے جو ایک دلچسپ اور سیدھا سادہ ایڈونچر چاہتے ہیں۔
یہ وہ گیم ہے جو میں تب ریکمنڈ کرتا ہوں جب کوئی صرف ایک بہترین ایکشن مووی کے مرکزی کردار جیسا محسوس کرنا چاہتا ہو۔ اس میں تقریباً کوئی ڈیڈ ایئر (dead air) نہیں ہے۔
5. Hades
Hades بار بار کی ناکامی کو بامعنی پیش رفت میں بدل دیتی ہے۔ فرار کی ہر کوشش Zagreus کو ایک بدلتی ہوئی یونانی انڈرورلڈ سے گزارتی ہے، جہاں تیز کومبیٹ اور غیر متوقع اپ گریڈز تجربات کی حوصلہ افزائی کرتے ہیں۔ جب ایک رن (run) ختم ہوتی ہے، تو گھر واپسی پر نئی بات چیت، رشتے، اور کہانی کے ٹکڑے سامنے آتے ہیں، اس لیے شکست کبھی بھی ضائع شدہ وقت محسوس نہیں ہوتی۔ اس کے ہتھیار اور خدا کی طرف سے دی گئی صلاحیتیں درجنوں مؤثر بلڈز (builds) کو سپورٹ کرتی ہیں، جبکہ مشکل کے آسان آپشنز گیم کو نئے آنے والوں کے لیے قابلِ رسائی بناتے ہیں۔ Hades روگ لائکس (roguelikes) کا ایک بہترین تعارف ہے کیونکہ اس کا بیانیہ ہر کوشش کو فائنل باس تک پہنچنے سے آگے ایک مقصد دیتا ہے۔
Hades میری سب سے آسان روگ لائک ریکمنڈیشن ہے کیونکہ مرنا کبھی بھی ایسا محسوس نہیں ہوتا کہ گیم نے میری شام برباد کر دی ہے۔ میں گھر واپس آتا ہوں، نئی بات چیت سنتا ہوں، کسی کردار کے بارے میں کچھ سیکھتا ہوں، اور فوراً ایک اور رن کا خواہش مند ہو جاتا ہوں۔
6. Red Dead Redemption 2
Red Dead Redemption 2 پلیئرز سے کہتی ہے کہ وہ سست ہو جائیں اور اس کی دنیا کے اندر جئیں۔ آؤٹ لا Arthur Morgan کے طور پر، آپ ایک ایسے گروہ کے ساتھ سفر کرتے ہیں جو امریکی سرحد کے ختم ہونے کے ساتھ زندہ رہنے کے لیے جدوجہد کر رہا ہے۔ گھوڑے کی دیکھ بھال، کیمپ فائر پر بات چیت، اور دور دراز قصبوں کے درمیان سفر جیسی چھوٹی روٹینز ایک ایسی جگہ کا احساس پیدا کرتی ہیں جس کا مقابلہ بہت کم اوپن ورلڈ گیمز کر سکتی ہیں۔ اس کی دھیمی رفتار ہر کسی کو پسند نہیں آئے گی، لیکن یہ کرداروں اور ان کے رشتوں کو پروان چڑھنے کا موقع دیتی ہے۔ صبر کرنے والے پلیئرز کے لیے، Arthur کی کہانی گیمنگ کے سب سے طاقتور کریکٹر جرنیز میں سے ایک بن جاتی ہے۔
برفانی آغاز کچھ پلیئرز کا امتحان لیتا ہے، اور میں سمجھ سکتا ہوں کیوں۔ یہ گیم مسلسل ایکشن کے گرد نہیں بنی۔ اسے وقت دیں، تو سست سفر اور کیمپ کی بات چیت ہی وہ وجہ بن جاتی ہے جس سے Arthur کا سفر اتنا اثر انگیز لگتا ہے۔
7. Detroit: Become Human
Detroit: Become Human ان پلیئرز کے لیے بنائی گئی ہے جو واضح نتائج والے انتخاب چاہتے ہیں۔ اس کی کہانی تین اینڈرائیڈز کے گرد گھومتی ہے جن کی زندگیاں تب آپس میں ملتی ہیں جب انسانوں اور مصنوعی مخلوق کے درمیان تناؤ بڑھتا ہے۔ فیصلے رشتوں کو بدل سکتے ہیں، پوری کہانی کی شاخیں بند کر سکتے ہیں، اور یہ طے کر سکتے ہیں کہ کون سے کردار زندہ رہیں گے۔ ہر چیپٹر کے بعد، ایک فلو چارٹ ان راستوں کو ظاہر کرتا ہے جو اختیار کیے گئے اور ان امکانات کی نشاندہی کرتا ہے جو دریافت نہیں ہوئے، جس سے دوسرا پلے تھرو (playthrough) خاص طور پر پرکشش ہو جاتا ہے۔ گیم کے تھیمز براہِ راست ہو سکتے ہیں، لیکن اہم واقعات کو مختلف طریقے سے سامنے لانے کی اس کی آمادگی اسے بیانیہ لچک (narrative flexibility) کی وہ سطح دیتی ہے جس کی بہت کم سنیماٹک ایڈونچرز کوشش کرتے ہیں۔
جس لمحے Detroit نے مجھے قائل کیا وہ دوستوں کے ساتھ انتخاب کا موازنہ کرنا اور ان نتائج کے بارے میں سننا تھا جن کے بارے میں مجھے معلوم بھی نہیں تھا کہ وہ ممکن ہیں۔ اس کی شاخیں صرف کاسمیٹک ڈائیلاگ تبدیلیاں نہیں ہیں۔
8. God of War
God of War کرٹوس (Kratos) کو اس پرتشدد تاریخ کو مٹائے بغیر دوبارہ تخلیق کرتی ہے جس نے اسے تشکیل دیا۔ اب نورس (Norse) دائرے میں رہتے ہوئے، وہ اپنے بیٹے Atreus کے ساتھ ایک مشکل سفر شروع کرتا ہے اور وہ باپ بننے کی جدوجہد کرتا ہے جو وہ کبھی نہیں سیکھ سکا۔ قریبی نقطہ نظر پلیئرز کو ہر لڑائی اور بات چیت کے قریب لاتا ہے، جبکہ Leviathan Axe کومبیٹ کو وزن کا ایک اطمینان بخش احساس دیتی ہے۔ شاندار مخلوقات اور دیومالا اب بھی اہمیت رکھتے ہیں، لیکن گیم کا دل باپ اور بیٹے کے درمیان بدلتا ہوا رشتہ ہے۔ یہ ایک جرات مندانہ تسلسل اور ایک قابلِ رسائی نیا آغاز دونوں ہے۔
یہ میری دوسری پسندیدہ God of War گیم ہے، جو کہ بہت بڑی تعریف ہے کیونکہ یہ سیریز میرے لیے بہت معنی رکھتی ہے۔ مجھے توقع تھی کہ نیا کیمرہ اور پرسکون Kratos پرانی گیمز کے ردِ عمل جیسا محسوس ہوگا۔
9. Disco Elysium
Disco Elysium روایتی RPG کومبیٹ کو بات چیت، تفتیش، اور اندرونی تنازعہ سے بدل دیتی ہے۔ آپ ایک یادداشت کھوئے ہوئے جاسوس (amnesiac detective) کا کردار ادا کرتے ہیں جو قتل کو حل کرنے کی کوشش کر رہا ہے جبکہ اس کی شخصیت کے مختلف حصے بحث کرتے ہیں، مشورہ دیتے ہیں، دھوکہ دیتے ہیں، اور کبھی کبھی اسے ذلیل بھی کرتے ہیں۔ Logic، Empathy، اور Electrochemistry جیسی مہارتیں اس کے ذہن میں آوازوں کی طرح برتاؤ کرتی ہیں، غیر معمولی حل کھولتی ہیں اور اس شخص کو تشکیل دیتی ہیں جو وہ بنتا ہے۔ گیم بہت زیادہ پڑھنے کا مطالبہ کرتی ہے اور بہت کم روایتی ایکشن پیش کرتی ہے، لیکن صبر کرنے والے پلیئرز کو غیر معمولی تحریر، پیچیدہ سیاسی نظریات، اور اب تک ڈیزائن کیے گئے سب سے لچکدار رول پلےنگ سسٹمز میں سے ایک ملے گا۔
میں Disco Elysium ان لوگوں کو ریکمنڈ نہیں کروں گا جو مسلسل کومبیٹ تلاش کر رہے ہیں، لیکن میں اسے فوراً ہر اس شخص کو ریکمنڈ کروں گا جو پڑھنے، عجیب کرداروں، اور ایسے انتخاب سے محبت کرتا ہے جو یہ ظاہر کرتے ہیں کہ وہ کون ہیں۔
10. Elden Ring
Elden Ring کھلاڑیوں کو ایک وسیع اور خطرناک دنیا میں لے جاتا ہے جہاں تجسس ہی ایڈونچر میں رہنمائی کرتا ہے۔ دور دراز کے قلعے، زیر زمین شہر، اور تباہ شدہ ٹاورز محض چیک لسٹ مارکرز نہیں بلکہ دعوت نامے ہیں، اور ایکسپلوریشن اکثر حیران کن دریافتوں کی طرف لے جاتی ہے۔ اس کا combat کافی مشکل ہو سکتا ہے، لیکن اوپن اسٹرکچر کھلاڑیوں کو یہ موقع دیتا ہے کہ وہ کسی مشکل چیلنج کو چھوڑ کر، مضبوط ہو کر، اور نئی اسٹریٹجی کے ساتھ واپس آئیں۔ مختلف weapons، spells، summons، اور کریکٹر بلڈز کئی طرح کے انداز کو سپورٹ کرتے ہیں۔ FromSoftware کے اسٹائل میں دلچسپی رکھنے والے کسی بھی شخص کے لیے، Elden Ring اسٹوڈیو کے سب سے بہترین اور قابلِ رسائی پوائنٹس میں سے ایک ہے، جس میں اس کا ٹریڈ مارک چیلنج بھی برقرار ہے۔
GAMES.GG اوپر دیے گئے Humble Bundle لنک کے ذریعے کی گئی خریداریوں سے کمیشن حاصل کر سکتا ہے۔
اگر آپ ہمیشہ سے Souls گیمز کے بارے میں متجسس رہے ہیں لیکن اس خوف سے دور رہے کہ وہ بہت مشکل ہوں گے، تو یہ وہ جگہ ہے جہاں سے مجھے شروعات کرنی چاہیے۔
11. Batman: Arkham City
Batman: Arkham City، بیٹ مین فینٹسی کا ایک انتہائی مکمل ورژن پیش کرتی ہے۔ کھلاڑی چھتوں پر گلائیڈ کر سکتے ہیں، سائے سے مسلح دشمنوں کا پیچھا کر سکتے ہیں، کرائم سینز کی تحقیقات کر سکتے ہیں، اور فلوئنگ ہینڈ ٹو ہینڈ combat کے ذریعے غنڈوں کے گروہوں کو ختم کر سکتے ہیں۔ یہ کمپیکٹ شہر رازوں اور پہچانے جانے والے ولن سے بھرا ہوا ہے، جس سے وہ خالی پن ختم ہو جاتا ہے جو اکثر بڑے اوپن ورلڈ گیمز کو کمزور کر دیتا ہے۔ Kevin Conroy کا بیٹ مین ایک ایسی کہانی کو سنبھالتا ہے جو یادگار مقابلوں سے بھری ہوئی ہے، جبکہ چیلنج رومز مہم کے بعد بھی مہارت کا صلہ دیتے ہیں۔ یہ سپر ہیرو گیمز اور عام طور پر ایکشن combat کے لیے ایک معیار (benchmark) ہے۔
Arkham City اب بھی میرا پسندیدہ Arkham گیم ہے۔
12. Undertale
Undertale دیکھنے میں سادہ لگتا ہے، لیکن یہ مسلسل ان عادات پر سوال اٹھاتا ہے جو کھلاڑی دوسرے RPGs سے ساتھ لاتے ہیں۔ ہر انکاؤنٹر کو دشمن کو مارے بغیر حل کیا جا سکتا ہے، اور کردار یاد رکھتے ہیں کہ ان کے ساتھ کیسا سلوک کیا گیا۔ مزاح، موسیقی، اور اختراعی بیٹل میکینکس اس سفر کو دلکش بناتے ہیں، جبکہ بعد کے لمحات غیر متوقع طور پر جذباتی یا پریشان کن ہو سکتے ہیں۔ اس کی مختصر لمبائی بار بار کھیلنے (playthroughs) کی حوصلہ افزائی کرتی ہے، لیکن گیم یہ بھی سمجھتی ہے کہ کب کھلاڑی نتائج میں ردوبدل کرنے کی کوشش کرتے ہیں۔ Undertale کا تجربہ کم سے کم پیشگی معلومات کے ساتھ کرنا بہترین ہے۔ اس کے غیر معمولی انداز کو موقع دیں، اور یہ مکمل طور پر بدل سکتا ہے کہ آپ گیمز میں انتخاب کے بارے میں کیا سوچتے ہیں۔
Undertale شروع کرنے سے پہلے آپ جتنا کم جانیں، اتنا ہی بہتر ہے۔ میں نے ایک چھوٹے ریٹرو RPG کی توقع کی تھی اور باہر نکلتے وقت یہ سوچ رہا تھا کہ گیمز ہمیں کتنی آسانی سے پہلے حملہ کرنے کی تربیت دیتے ہیں۔
13. Ghost of Tsushima
Ghost of Tsushima اپنی اوپن ورلڈ کو ایک شاندار سامورائی ڈرامے میں بدل دیتا ہے۔ Jin Sakai ایک ایسے جنگجو کے طور پر شروع ہوتا ہے جو روایت کے لیے وقف ہے، لیکن ایک زبردست حملہ اسے باعزت طریقوں اور ایسی حکمت عملیوں کے درمیان انتخاب کرنے پر مجبور کرتا ہے جو اس کے گھر کو بچا سکیں۔ تلوار بازی درست اور ڈرامائی ہے، جبکہ ڈوئلز combat کو کسی کلاسک فلم کے مناظر کی طرح پیش کرتے ہیں۔ اسکرین کو ہدایات سے بھرنے کے بجائے، ہوا کھلاڑیوں کو ان کے مقاصد کی طرف لے جاتی ہے۔ خوبصورت مناظر توجہ مبذول کراتے ہیں، لیکن Jin کی بتدریج تبدیلی ایڈونچر کو جذباتی وزن دیتی ہے اور سفر کو مکمل کرنے کے قابل بناتی ہے۔
Ghost of Tsushima میرے اب تک کے پسندیدہ گیمز میں سے ایک ہے، اور اس کا خوبصورت جزیرہ اس کی وجہ کا صرف ایک حصہ ہے۔
14. Clair Obscur: Expedition 33
Clair Obscur: Expedition 33 ایک ناقابلِ مزاحمت اسرار کے ساتھ شروع ہوتا ہے: ہر سال ایک بار، ایک پراسرار Paintress ایک نمبر لکھتی ہے، اور اس عمر کے تمام لوگ غائب ہو جاتے ہیں۔ ایک نئی مہم اس چکر کو ختم کرنے کے لیے نکلتی ہے۔ لڑائیاں ٹرن بیسڈ کمانڈز کے ساتھ ساتھ ریئل ٹائم ڈاجز، پیریز (parries)، اور احتیاط سے ٹائم کیے گئے حملوں کا استعمال کرتی ہیں، جو ایک ایسا سسٹم بناتا ہے جو غیر فعال (passive) ہوئے بغیر اسٹریٹجک محسوس ہوتا ہے۔ اس کی غیر حقیقی دنیا، شاندار آرٹ ڈائریکشن، تہہ دار کردار، اور جذباتی کہانی ایڈونچر کو ایک الگ شناخت دیتی ہے۔ یہاں تک کہ وہ کھلاڑی جو شاذ و نادر ہی ٹرن بیسڈ RPGs کا انتخاب کرتے ہیں، وہ بھی اس کے ایکٹو combat اور ڈرامائی رفتار کو اپنانا حیران کن حد تک آسان پائیں گے۔
اس کے پریمس (premise) نے مجھے فوراً اپنی طرف متوجہ کر لیا، لیکن combat وہ چیز ہے جس نے اس کی سفارش کو آسان بنا دیا۔ پیریز، ڈاجز، اور ٹائمڈ اٹیکس مجھے اس وقت بھی مصروف رکھتے ہیں جب میں ٹرن بیسڈ فیصلے کر رہا ہوتا ہوں۔
15. BioShock
BioShock گیمنگ کی سب سے یادگار دریافتوں میں سے ایک کے ساتھ کھلتا ہے: زیر آب شہر Rapture۔ حکومت، مذہب، اور سماجی پابندیوں سے پناہ گاہ کے طور پر تعمیر کیا گیا یہ شہر اپنے ہی نظریات کے بوجھ تلے دب کر تباہ ہو چکا ہے۔ اس کے تباہ حال ہالز کی تلاش کہانی کو ماحول، ریکارڈنگز، اور وہاں موجود لوگوں کے ساتھ مقابلوں کے ذریعے ظاہر کرتی ہے۔ combat آتشیں اسلحہ کو جینیاتی صلاحیتوں کے ساتھ ملاتا ہے جو کھلاڑیوں کو بجلی، آگ، سیکیورٹی سسٹمز، اور دشمنوں کو کنٹرول کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ اس کا ماحول، فلسفیانہ تھیمز، اور مشہور بیانیہ موڑ BioShock کو ایک روایتی فرسٹ پرسن شوٹر سے کہیں زیادہ بناتے ہیں۔
BioShock میرا ذاتی پسندیدہ ہے کیونکہ Rapture کبھی بھی ایسا پس منظر محسوس نہیں ہوتا جو صرف دشمنوں کو رکھنے کے لیے موجود ہو۔ ہر سیلاب زدہ کمرہ اور چھوڑی ہوئی ریکارڈنگ آزادی، طاقت، اور کنٹرول کے بارے میں شہر کے دلائل میں اضافہ کرتی ہے۔
16. Assassin's Creed II
Assassin's Creed II نے ایک امید افزا تصور کو ایک بہترین اوپن ورلڈ ایڈونچر میں تبدیل کر دیا۔ Ezio Auditore ایک لاپرواہ نوجوان رئیس کے طور پر شروع ہوتا ہے اور آہستہ آہستہ ایک قاتل (assassin) بن جاتا ہے، جبکہ وہ نشاۃ ثانیہ کے اٹلی میں ایک سازش کا پردہ فاش کرتا ہے۔ فلورنس، وینس، اور آس پاس کے علاقے چڑھنے، اسٹیلتھ، combat، اور ایکسپلوریشن کے لیے ایک خوبصورت ماحول بناتے ہیں۔ Ezio کا کرشمہ کہانی کو گرم جوشی دیتا ہے، جبکہ پروگریشن اور مشن کی ورائٹی میں بہتری اسے اپنے پیشرو سے زیادہ پرکشش بناتی ہے۔ یہ ان کھلاڑیوں کے لیے ایک بہترین نقطہ آغاز ہے جو یہ سمجھنا چاہتے ہیں کہ یہ سیریز عالمی پسندیدہ کیوں بن گئی۔
Ezio اب بھی وہ کردار ہے جو میرے ذہن میں سب سے پہلے آتا ہے جب کوئی Assassin's Creed کا ذکر کرتا ہے۔ اسے ایک جذباتی نوجوان سے ایک قابل قاتل بنتے دیکھنا پورے ایڈونچر کو رفتار دیتا ہے۔
17. What Remains of Edith Finch
What Remains of Edith Finch ثابت کرتا ہے کہ ایک مختصر گیم دیرپا تاثر چھوڑ سکتی ہے۔ Edith اپنے غیر معمولی خاندانی گھر واپس آتی ہے اور ان رشتہ داروں کی کہانیاں تلاش کرتی ہے جو عجیب حالات میں فوت ہو گئے تھے۔ ہر باب ایک مختلف بصری انداز یا تعامل متعارف کراتا ہے، جو خاندانی یادوں کو تخیلاتی پلے ایبل مناظر میں بدل دیتا ہے۔ روایتی معنوں میں کوئی combat اور بہت کم چیلنج ہے، لیکن رفتار کبھی بھی ایک لمحہ ضائع نہیں کرتی۔ نتیجہ غم، یادداشت، اور ان کہانیوں کی ایک فکر انگیز تلاش ہے جو خاندان اپنے بارے میں سناتے ہیں۔ یہ کسی ایسے شخص کے لیے مثالی ہے جو ایک فوکسڈ بیانیہ تجربہ تلاش کر رہا ہے۔
میں نے Edith Finch کو تقریباً اتنے ہی وقت میں مکمل کر لیا جتنا کچھ گیمز اپنے بنیادی سسٹمز سکھانے میں گزارتے ہیں، پھر بھی اس نے مجھ پر 50 گھنٹے کے کئی ایڈونچرز سے زیادہ گہرا اثر چھوڑا۔
18. Mass Effect 2
Mass Effect 2 ایک ایسے مشن کے لیے ٹیم بنانے کے گرد گھومتی ہے جس میں زندہ رہنا ناممکن ہو سکتا ہے۔ Commander Shepard پوری کہکشاں سے ماہرین کو بھرتی کرتا ہے، پھر ان کے ذاتی تنازعات کا سامنا کرنے میں مدد کرتا ہے جو حتمی آپریشن کو متاثر کر سکتے ہیں۔ یہ وفاداری کی کہانیاں عملے کو ایسے لوگوں میں بدل دیتی ہیں جن کی کھلاڑی حقیقی معنوں میں پرواہ کرتے ہیں، اور مہم کے دوران کیے گئے فیصلے یہ طے کرتے ہیں کہ اختتام کیسے ہوتا ہے۔ اسٹریم لائنڈ combat ایکشن کو قابل رسائی بناتا ہے، جبکہ بات چیت اور تعلقات جذباتی مرکز فراہم کرتے ہیں۔ بہت کم RPGs تیاری کو اتنا اہم بناتے ہیں یا قیادت کے نتائج کو اتنی طاقت کے ساتھ پیش کرتے ہیں۔
مجھے جو سب سے زیادہ یاد ہے وہ شوٹنگ یا حتمی مشن کا پیمانہ نہیں ہے؛ یہ عملہ ہے۔ لائلٹی مشنز نے مجھے ان لوگوں کی پرواہ کرنے پر مجبور کیا جنہیں میں نے شروع میں مفید ماہرین کے طور پر بھرتی کیا تھا۔
19. inFAMOUS
inFAMOUS کھلاڑیوں کو سپر پاورز دیتا ہے اور پھر پوچھتا ہے کہ وہ کس قسم کا انسان بنیں گے۔ ایک تباہی کے بعد Empire City کو تبدیل کرنے پر، Cole MacGrath کو برقی صلاحیتیں حاصل ہوتی ہیں جو کہانی کے آگے بڑھنے کے ساتھ ساتھ مزید شاندار ہوتی جاتی ہیں۔ اخلاقی فیصلے اسے بہادرانہ یا تباہ کن راستوں کی طرف دھکیلتے ہیں، جس سے اس کی طاقتیں، ساکھ، اور بیانیے کے حصے بدل جاتے ہیں۔ پاور لائنز پر گرائنڈنگ اور شہر پر چڑھنا حرکت کا ایک مضبوط احساس پیدا کرتا ہے، جبکہ کامک بک پریزنٹیشن گیم کو ایک الگ شخصیت دیتی ہے۔ یہ ان کھلاڑیوں کے لیے ایک زبردست سپر ہیرو ایڈونچر ہے جو واضح نتائج اور دھماکہ خیز طاقتوں سے لطف اندوز ہوتے ہیں۔
میں inFAMOUS کے بارے میں بات کرنا کبھی بند نہیں کروں گا۔ یہ ان گیمز میں سے ایک تھا جس نے میری آنکھیں برانچنگ اسٹوریز کی طرف کھولیں اور اخلاقی انتخاب کو شہر، Cole کی طاقتوں، اور لوگوں کے ردعمل کے ذریعے واضح محسوس کرایا۔
20. The Last of Us
The Last of Us ایک تباہ حال دنیا کا استعمال دو لوگوں کے بارے میں ایک جذباتی کہانی سنانے کے لیے کرتی ہے جو ایک دوسرے پر انحصار کرنا سیکھ رہے ہیں۔ Joel، ایک سخت جان بچ جانے والا، کو ایک فنگل آؤٹ بریک سے تبدیل شدہ ملک میں Ellie کو لے جانے کا کام سونپا گیا ہے۔ اسٹیلتھ، محدود وسائل، اور وحشیانہ combat ہر انکاؤنٹر کو خطرناک بناتے ہیں، لیکن ان لمحات کے درمیان خاموش بات چیت ہی اس سفر کی تعریف کرتی ہے۔ ان کا رشتہ بتدریج پروان چڑھتا ہے اور کبھی بھی آسان جوابات پر قناعت نہیں کرتا۔ نتیجہ ایک کشیدہ، جذباتی طور پر پیچیدہ ایڈونچر ہے جس کا اختتام بحث کو ہوا دیتا رہتا ہے۔
The Last of Us ان گیمز میں سے ایک ہے جس نے گیم اسٹوریز کے بارے میں میری سوچ میں ایک واضح 'پہلے' اور 'بعد' پیدا کیا۔
21. Baldur's Gate 3
Baldur's Gate 3 پلیئر کی آزادی کو اپنے ڈیزائن کی بنیاد بناتا ہے۔ مسائل کو persuasion، stealth، magic، ماحولیاتی ٹرکس، براہِ راست combat، یا ایسے آئیڈیاز کے ذریعے حل کیا جا سکتا ہے جو بظاہر عجیب لگتے ہیں۔ گیم اکثر ان فیصلوں پر ری ایکٹ کرتی ہے اور ان کے نتائج کو ایک massive campaign کے دوران ساتھ لے کر چلتی ہے۔ Turn-based لڑائیاں پوزیشننگ اور abilities کے تخلیقی استعمال کا صلہ دیتی ہیں، جبکہ companion کردار سفر میں مزاح، تناؤ اور رومانس شامل کرتے ہیں۔ یہ ہر اس شخص کے لیے ایک شاندار انتخاب ہے جو ایسی role-playing گیم چاہتا ہے جو تجربات (experimentation) کو کہانی کا حصہ مانتی ہو۔
Baldur's Gate 3 کے بارے میں سب سے اچھی بات یہ ہے کہ یہ اکثر ایسے آئیڈیاز کو 'ہاں' کہتی ہے جو کسی زیادہ rigid RPG میں ناممکن ہوتے۔
22. Shadow of the Colossus
Shadow of the Colossus ایکشن ایڈونچر فارمولے کو اس کی بنیادی شکل میں پیش کرتی ہے۔ ایک نوجوان جنگجو اور اس کا گھوڑا 16 دیوہیکل مخلوقات کی تلاش میں ایک خاموش ممنوعہ سرزمین کو عبور کرتے ہیں۔ ہر colossus ایک boss battle بھی ہے اور ایک زندہ پہیلی بھی، جس کے لیے پلیئرز کو اس کی نقل و حرکت کا مطالعہ کرنا، اس کے جسم پر چڑھنا، اور اس کا کمزور پوائنٹ تلاش کرنا پڑتا ہے۔ خالی لینڈ اسکیپ ایک تنہا، خواب جیسا ماحول پیدا کرتا ہے، جبکہ ہر فتح ہیرو کے مشن کے بارے میں غیر آرام دہ سوالات اٹھاتی ہے۔ اس کا ٹھہراؤ ہی اسے طاقتور بناتا ہے، اور بہت کم گیمز اس کے اسکیل یا اداسی کے احساس کا مقابلہ کر پائی ہیں۔
اس میں صرف 16 مرکزی دشمن ہیں، خاموشی کے طویل لمحات ہیں، اور جدید اوپن ورلڈ گیمز والا کوئی فضول کام (busywork) نہیں ہے۔ یہی سادگی اس کی وجہ ہے کہ میں اسے پسند کرتا ہوں۔
23. Grand Theft Auto IV
Grand Theft Auto IV سیریز کی سب سے حقیقت پسندانہ کہانیوں میں سے ایک سناتی ہے۔ Niko Bellic اپنے کزن کی بتائی ہوئی پرسکون زندگی کی امید لیے Liberty City پہنچتا ہے، لیکن وہاں اسے قرض، کرائم اور ایسے لوگ ملتے ہیں جو اس کا استحصال کرنے کے لیے تیار ہیں۔ شہر ایک افراتفری سے بھرپور پلے گراؤنڈ ہے، لیکن بھاری ڈرائیونگ، سنگین ماحول، اور اخلاقی طور پر سمجھوتہ کرنے والے کردار اسے دیگر روشن گیمز سے مختلف بناتے ہیں۔ Niko کا ماضی انڈرورلڈ میں اوپر آنے کے روایتی اسٹرکچر کو ایک غیر معمولی وزن دیتا ہے۔ جو پلیئرز اوپن ورلڈ فریڈم کے ساتھ ساتھ کردار اور کہانی کو اہمیت دیتے ہیں، انہیں اسے نظر انداز نہیں کرنا چاہیے۔
میرے لیے، GTA IV سیریز کی بہترین کہانی ہے۔ میں افراتفری سے اتنا ہی لطف اندوز ہوتا ہوں جتنا کوئی اور، لیکن Niko کی اس زندگی سے مایوسی جس کا اس سے وعدہ کیا گیا تھا، Liberty City کو وہ اداسی دیتی ہے جو دیگر گیمز میں نہیں ملتی۔
24. Astro Bot
Astro Bot ایک خوشگوار پلیٹ فارمر ہے جو نئے آئیڈیاز اتنی تیزی سے متعارف کرواتا ہے جتنی تیزی سے دوسری گیمز پرانے آئیڈیاز دہراتی ہیں۔ ہر لیول چنچل میکینکس، چھپے ہوئے کرداروں، اور PlayStation کنٹرولر کے ہوشیار استعمال کے گرد گھومتا ہے۔ اس کی موومنٹ فوری طور پر قابل رسائی ہے، لیکن ہر سیکرٹ تلاش کرنا تجربہ کار پلیئرز کے لیے کافی چیلنجنگ ہے۔ اس کی رنگین دنیا اور پیارے ریفرنسز پرانی یادوں (nostalgia) پر مکمل انحصار کیے بغیر PlayStation کی تاریخ کا جشن مناتے ہیں۔ سب سے اہم بات یہ ہے کہ Astro Bot سمجھتی ہے کہ ورائٹی ایک بہترین پلیٹ فارمر کی روح ہے۔ یہ پلیئر کو مسلسل حیران رکھتی ہے اور کسی بھی ہوشیار آئیڈیا کو ضرورت سے زیادہ دیر تک نہیں چلنے دیتی۔
لوگ کبھی کبھی سوچتے ہیں کہ میں مبالغہ آرائی کر رہا ہوں جب میں Astro Bot کو عظیم پلیٹ فارمرز میں سے ایک کہتا ہوں، لیکن میرا مطلب یہی ہے۔ یہ گیم آئیڈیاز سے بھری ہوئی ہے اور اتنی پراعتماد ہے کہ ہر آئیڈیا کو دہرائے جانے سے پہلے ہی ختم کر دیتی ہے۔
25. Hi-Fi Rush
Hi-Fi Rush اسٹائلش ایکشن کو ردھم گیم کی انرجی کے ساتھ ملاتی ہے۔ دنیا، دشمن، پلیٹ فارمز، اور ویژول ایفیکٹس سب میوزک کے ساتھ حرکت کرتے ہیں، جبکہ اٹیکس بیٹ (beat) کے ساتھ ٹائم کرنے پر زیادہ طاقتور ہو جاتے ہیں۔ پلیئرز کو میوزیکل ٹریننگ کی ضرورت نہیں کیونکہ ماحول مسلسل ردھم کا اشارہ دیتا ہے اور اگر ٹائمنگ پرفیکٹ نہ بھی ہو تب بھی کامبیٹ فنکشنل رہتا ہے۔ ایک برائٹ کامک بک لُک، انرجیٹک ساؤنڈ ٹریک، اور باغیوں کا ایک پسندیدہ گروپ اس مہم کو کافی پرسنالٹی دیتا ہے۔ یہ ہر اس شخص کے لیے ایک ریفریشنگ انتخاب ہے جو کچھ رنگین، مزاحیہ، اور میکینیکل لحاظ سے مختلف چاہتا ہے۔
Hi-Fi Rush ایک خالص خوشی کی طرح محسوس ہوتی ہے جسے ایک ایکشن گیم میں بدل دیا گیا ہو۔ یہاں تک کہ جب میری ٹائمنگ پرفیکٹ نہیں ہوتی، دنیا مجھے بیٹ تلاش کرنے کی ترغیب دیتی رہتی ہے بجائے اس کے کہ غلطی پر مجھے سزا دے۔
26. The Elder Scrolls V: Skyrim
Skyrim اس لیے پرکشش ہے کیونکہ اس میں پلان کو چھوڑ کر نئی تجسس کی پیروی کرنا بہت آسان ہے۔ اگلے مقصد کی طرف سفر آپ کو ایک چھپی ہوئی غار، ایک غیر متوقع کویسٹ، ایک عجیب آرٹفیکٹ، یا بالکل مختلف کریکٹر بلڈ کی طرف لے جا سکتا ہے۔ مرکزی کہانی سمت فراہم کرتی ہے، لیکن اصل اپیل اس کے پہاڑوں، قصبوں اور کھنڈرات میں ایک ذاتی ایڈونچر تخلیق کرنا ہے۔ لچکدار اسکلز پلیئرز کو بہت کم پابندیوں کے ساتھ ہتھیاروں، جادو، اسٹیلتھ، اور کرافٹنگ کو مکس کرنے کی اجازت دیتی ہیں۔ اس کے سسٹمز پرانی عمر کے لگ سکتے ہیں، لیکن بہت کم RPGs راستے سے بھٹکنے کو اتنا فائدہ مند بناتی ہیں۔
میری پسندیدہ Skyrim کہانیاں عام طور پر اس اعتراف کے ساتھ شروع ہوتی ہیں کہ میں وہ کویسٹ مکمل کرنا بالکل بھول گیا تھا جو مجھے کرنا تھا۔ ایک غار سامنے آ گئی، کسی اجنبی نے مدد مانگ لی، یا میں نے فیصلہ کیا کہ میرے جنگجو کو جادو سیکھنا چاہیے۔
27. Far Cry 3
Far Cry 3 نے وہ اوپن ورلڈ فارمولا قائم کیا جس نے اس سیریز کے زیادہ تر حصے کو تشکیل دیا۔ اس کے ٹراپیکل جزیرے اسٹیلتھ آؤٹ پوسٹ اٹیکس، غیر متوقع وائلڈ لائف انکاؤنٹرز، دھماکہ خیز گن فائٹس، اور ایسے تجربات کو سپورٹ کرتے ہیں جو دلچسپ طریقوں سے غلط ہو سکتے ہیں۔ کہانی Jason Brody کی پیروی کرتی ہے جب ایک مایوس کن ریسکیو مشن اسے تشدد کی گہرائیوں میں لے جاتا ہے، لیکن ناقابل فراموش Vaas مہم کو اس کے سب سے شدید لمحات فراہم کرتا ہے۔ پلیئرز دشمن کے مضبوط ٹھکانوں تک متعدد سمتوں سے پہنچ سکتے ہیں اور پلان کے ناکام ہونے پر فوری فیصلے (improvise) کر سکتے ہیں۔ یہ Far Cry کے سینڈ باکس ایکشن کے مخصوص انداز کے بہترین تعارف میں سے ایک ہے۔
Far Cry 3 اب بھی اس سیریز میں میری پسندیدہ انٹری ہے۔
28. Sifu
Sifu ایک مشکل مارشل آرٹس گیم ہے جو ہر شکست سے سیکھنے کے بارے میں ہے۔ ہر بار جب مرکزی کردار گرتا ہے، ایک جادوئی طلسم اسے بڑی عمر میں واپس لے آتا ہے۔ بار بار موت بالآخر رن کو ختم کر دیتی ہے، لہذا ترقی کا انحصار کمروں میں مہارت حاصل کرنے، دشمن کے اٹیکس کو پڑھنے، اور بٹن میشنگ پر انحصار کرنے کے بجائے ماحول کے استعمال پر ہے۔ کامبیٹ درست، جسمانی، اور گہرا اطمینان بخش محسوس ہوتا ہے جب اس کا ردھم واضح ہو جائے۔ چھوٹی عمر میں ختم کرنے کے لیے پچھلے مراحل کو دوبارہ کھیلنا بہتری کو پلیئرز کے لیے قابلِ دید بناتا ہے۔ بہت کم ایکشن گیمز حاصل کردہ مہارت کو اتنا اطمینان بخش بناتی ہیں۔
Sifu نے بہتری کو اس طرح قابلِ دید بنایا جو مجھے ناقابل یقین حد تک اطمینان بخش لگا۔ ایک کمرہ جس نے مجھے پہلی کوشش میں تباہ کر دیا تھا، بالآخر ایک ایسا سیکونس بن گیا جسے میں بغیر ہٹ کھائے کلیئر کر سکتا تھا۔
29. Ratchet & Clank: Rift Apart
Ratchet & Clank: Rift Apart ایک پالش شدہ سائنس فکشن ایڈونچر ہے جو ایجاد کردہ ہتھیاروں اور شاندار مقامات سے بھرا ہوا ہے۔ ڈائمنشنل rifts کرداروں کو ایک لمحے میں ماحول کے درمیان منتقل کر سکتے ہیں، جس سے ایسے چیس سینز اور لڑائیاں پیدا ہوتی ہیں جو مسلسل پلیئر کے گرد بدلتی رہتی ہیں۔ Ratchet اور Clank اسپاٹ لائٹ کو Rivet اور Kit کے ساتھ شیئر کرتے ہیں، جن کی کہانی اس مانوس سیریز کو ایک تازہ جذباتی زاویہ دیتی ہے۔ کامبیٹ قابل رسائی ہے، لیکن عجیب و غریب ہتھیاروں کے ساتھ تجربات کرنے کی ہمیشہ حوصلہ افزائی کی جاتی ہے۔ یہ ایک برائٹ، تیز رفتار شوکیس ہے جو پرانے فینز اور نئے آنے والوں دونوں کے لیے یکساں کام کرتا ہے۔
Ratchet & Clank ان سیریز میں سے ایک ہے جس پر میں آرام دہ، ایجاد کردہ تفریح فراہم کرنے کے لیے بھروسہ کرتا ہوں، اور Rift Apart اس اعتماد پر پورا اترتی ہے۔
30. Uncharted 4: A Thief's End
Uncharted 4: A Thief's End، Nathan Drake کو اس کے ایڈونچرز کے شایانِ شان الوداع کہتی ہے۔ خزانے کی تلاش سے ریٹائر ہو کر Elena کے ساتھ ایک پرسکون زندگی گزارنے والے Drake کو خطرے میں واپس کھینچ لیا جاتا ہے جب اس کا بھائی ایک فوری مسئلے کے ساتھ واپس آتا ہے۔ بڑے ماحول ایکسپلوریشن اور کامبیٹ کے دوران زیادہ آزادی پیدا کرتے ہیں، جبکہ سیٹ پیسز سیریز کے سنیماٹک جوش کو برقرار رکھتے ہیں۔ جو چیز اس انٹری کو الگ کرتی ہے وہ Drake کے جنون کی قیمت کو جانچنے کی اس کی خواہش ہے۔ یہ تماشا، مزاح، اور اس زندگی کو منتخب کرنے کے بارے میں ایک حیران کن حد تک پختہ کہانی پیش کرتی ہے جو سب سے زیادہ اہمیت رکھتی ہے۔
Uncharted 4 ایک ایسے الوداع کی طرح محسوس ہوتی ہے جو ان لوگوں نے بنایا ہے جو واقعی سمجھتے ہیں کہ پلیئرز Nathan Drake کو کیوں پسند کرتے ہیں۔ ایکشن شاندار ہے، لیکن پرسکون مناظر وہ ہیں جو میرے ساتھ رہے۔
31. Dispatch
Dispatch سپر ہیرو صنف کو ایک غیر معمولی زاویے سے دیکھتی ہے۔ ہر لمحہ کاسٹیوم میں گزارنے کے بجائے، پلیئرز ڈسپیچ ڈیسک سے غیر متوقع ہیروز کی ایک ٹیم کا انتظام سنبھالتے ہیں، اور شہر بھر میں ہنگامی حالات کے لیے صحیح لوگوں کو تفویض کرتے ہیں۔ ورک پلیس کامیڈی، کرداروں کے تعلقات، انتظامی فیصلے، اور برانچنگ نیریٹو چوائسز سب ایک دوسرے کو متاثر کرتے ہیں۔ یہ بنیاد مضحکہ خیز حالات اور شناخت، ناکامی، اور دوسرے مواقع کے بارے میں زیادہ سنجیدہ سوالات دونوں کے لیے گنجائش پیدا کرتی ہے۔ یہ ان پلیئرز کے لیے ایک مضبوط انتخاب ہے جو چوائس پر مبنی کہانیوں سے لطف اندوز ہوتے ہیں اور ایسی سپر ہیرو گیم چاہتے ہیں جو مسلسل کامبیٹ کے بجائے لوگوں پر مرکوز ہو۔
Dispatch میری پسندیدہ چوائس پر مبنی گیمز میں سے ایک بن گئی کیونکہ اس کے فیصلے اخلاقی ٹیسٹ کے طور پر اعلان کرنے کے بجائے تعلقات اور ورک پلیس کے دباؤ سے قدرتی طور پر پیدا ہوتے ہیں۔
32. God of War III
God of War III، Kratos کو اس کے سب سے زیادہ غصیلے اور تباہ کن روپ میں دکھاتی ہے۔ مہم کا آغاز Mount Olympus پر چڑھنے والے ایک Titan کی پیٹھ پر ہوتا ہے اور یونانی دیومالا (Greek mythology) کے کرداروں کے ساتھ زبردست تصادم کے سلسلے کے ساتھ جاری رہتا ہے۔ اس کا فکسڈ کیمرہ اور تیز ہیک اینڈ سلیش کامبیٹ لڑائیوں کو بعد کی Norse گیمز سے بالکل مختلف ردھم دیتا ہے، جبکہ اسکیل شاندار رہتا ہے۔ تشدد جان بوجھ کر ضرورت سے زیادہ ہے، لیکن یہ Kratos کی انتقام کی اصل مہم کے کلائمیکس کے طور پر کام کرتا ہے۔ جو پلیئرز کردار کے ماضی کو سمجھنا چاہتے ہیں انہیں اس ظالمانہ انجام کا تجربہ کرنا چاہیے۔
God of War III میرا اب تک کا پسندیدہ گیم ہے۔ میں جانتا ہوں کہ بعد میں آنے والے گیمز زیادہ فکر انگیز ہیں، لیکن Kratos کا Olympus میں اپنے راستے پر لڑتے ہوئے آگے بڑھنے کا جوش کسی اور چیز سے نہیں ملتا۔
33. L.A. Noire
L.A. Noire کھلاڑیوں کو ایک جاسوسی کہانی کے محتاط کام میں شامل کرتا ہے۔ بطور Cole Phelps، آپ کرائم سینز (crime scenes) کی تلاشی لیتے ہیں، شواہد اکٹھے کرتے ہیں، گواہوں سے پوچھ گچھ کرتے ہیں، اور فیصلہ کرتے ہیں کہ کب کسی مشتبہ شخص کا بیان حقائق سے میل نہیں کھاتا۔ چہرے کے تفصیلی تاثرات ہچکچاہٹ اور دھوکے کو سمجھنے میں مدد کرتے ہیں، حالانکہ کامیاب تفتیش کا انحصار اب بھی دستیاب شواہد کو سمجھنے پر ہے۔ 1947 کے Los Angeles کی اس کی تخلیق ہر کیس کو وقت اور جگہ کا ایک مضبوط احساس دیتی ہے۔ اس کی سست رفتار اور ناقص پروٹگونسٹ (protagonist) اسے غیر معمولی بناتے ہیں، لیکن یہی فرق وہ وجہ ہے جس کی بنا پر یہ گیم تحقیق کے قابل ہے۔
مجھے اب بھی یقین نہیں آتا کہ مزید گیمز نے L.A. Noire کے جاسوسی فارمولے پر کام کیوں نہیں کیا۔ کسی کمرے کی تلاشی لینا، کہانی کو بدلنے والی تفصیل پر غور کرنا، اور یہ فیصلہ کرنا کہ کب کسی گواہ کو چیلنج کرنا ہے، ایک ایسی کشیدگی پیدا کرتا ہے جس کی جگہ گن فائٹس (gunfights) نہیں لے سکتیں۔
34. Horizon Zero Dawn
Horizon Zero Dawn ایک ایسی حیران کن دنیا متعارف کرواتا ہے جہاں انسانی قبائل جانوروں جیسی مشینوں کے درمیان زندہ رہتے ہیں۔ Aloy، ایک ایسی آؤٹ کاسٹ (outcast) جو اپنی اصلیت کے بارے میں جوابات تلاش کر رہی ہے، ان مخلوقات کا مطالعہ کرنا، ان کے انفرادی پرزوں کو ٹارگٹ کرنا، جال بچھانا، اور ان کے ہتھیاروں کو انہی کے خلاف استعمال کرنا سیکھتی ہے۔ اس کا کومبیٹ (combat) تیاری اور درستگی کا صلہ دیتا ہے، خاص طور پر جب سب سے بڑی مشینوں کا سامنا ہو۔ خوبصورت مناظر کے نیچے اس تہذیب کے بارے میں ایک زبردست اسرار ہے جو پہلے موجود تھی اور ان واقعات کے بارے میں جنہوں نے سیارے کی کایا پلٹ دی۔ تیر اندازی، ٹیکنالوجی، ایکسپلوریشن (exploration)، اور دریافت کا اس کا امتزاج اوپن ورلڈ (open-world) فارمولے کو ایک یادگار شناخت دیتا ہے۔
Horizon Zero Dawn اپنے دور کی نئی دنیاؤں میں سے ایک معلوم ہوتی تھی۔ روبوٹ ڈائنوسار ایک شاندار ہک (hook) ہیں، لیکن یہ مستقبل کیسے وجود میں آیا، اس کا اسرار ہی وہ چیز ہے جس نے مجھے آگے بڑھنے پر مجبور کیا۔
35. Assassin's Creed Revelations
Assassin's Creed Revelations، Ezio Auditore کے طویل سفر کو ایک فکر انگیز انجام تک پہنچاتا ہے۔ اب عمر رسیدہ اور زیادہ سنجیدہ، Ezio، Altair کی چھوڑی ہوئی معلومات کی تلاش میں Constantinople کا سفر کرتا ہے۔ یہ گیم قاتلوں کی دو نسلوں کو آپس میں جوڑتی ہے اور یہ کھوجتی ہے کہ زندگی بھر کی کشمکش نے انہیں کیا قیمت ادا کرنے پر مجبور کیا ہے۔ جانا پہچانا پارکور (parkour)، اسٹیلتھ (stealth)، اور کومبیٹ سسٹمز مفید اضافوں کے ساتھ واپس آتے ہیں، لیکن جذباتی اطمینان ہی اسے کھیلنے کی اصل وجہ ہے۔ Revelations، Assassin's Creed II اور Brotherhood کے بعد بہترین کام کرتی ہے، اور اس ٹرائلوجی (trilogy) کو گیمنگ کے سب سے اطمینان بخش کرداروں کے آرکس (character arcs) میں سے ایک بنا دیتی ہے۔
Revelations سب سے بڑا Assassin's Creed نہیں ہے، لیکن یہ وہ انجام ہے جو میں Ezio کے لیے چاہتا تھا۔ اسے Altair پر غور کرتے ہوئے اور اس زندگی کو دیکھتے ہوئے جو اس نے Brotherhood کے لیے وقف کی، جانا پہچانا فارمولا مزید پختہ ہو جاتا ہے۔
36. Death Stranding
Death Stranding سفر کو ہی مرکزی چیلنج بناتا ہے۔ Sam Porter Bridges ایک ٹوٹے ہوئے منظرنامے پر اہم کارگو (cargo) لے کر جاتا ہے، اور ہر ڈھلوان، دریا، طوفان، اور ضرورت سے زیادہ بھرا ہوا بیگ راستے کو متاثر کر سکتا ہے۔ محتاط منصوبہ بندی بتدریج خوفناک خطوں کو راستوں اور مشترکہ ڈھانچوں کے نیٹ ورک میں بدل دیتی ہے جو دوسرے کھلاڑیوں کی مدد سے تعمیر کیے جاتے ہیں۔ کہانی عجیب، جذباتی، اور واضح طور پر Hideo Kojima کے انداز کی ہے، جس میں گہری وضاحتیں اور غیر معمولی کردار شامل ہیں۔ اس کی جان بوجھ کر رکھی گئی رفتار سامعین کو تقسیم کر دے گی، لیکن جو کھلاڑی اس کے تنہائی اور تعاون کے موضوعات سے جڑ جاتے ہیں، وہ ایک ایسا تجربہ پا سکتے ہیں جو کسی اور چیز جیسا نہیں ہے۔
Death Stranding ان عجیب ترین اور پرسکون گیمز میں سے ایک ہے جو میں نے کھیلے ہیں۔
37. Dishonored
Dishonored کھلاڑیوں کو مافوق الفطرت ٹولز (supernatural tools) کا ایک سیٹ اور ایک ایسا شہر دیتا ہے جو تخلیقی صلاحیتوں کا صلہ دیتا ہے۔ قتل کے جھوٹے الزام میں پھنسے، شاہی محافظ Corvo Attano ذمہ دار لوگوں کا شکار کرتا ہے جبکہ طاعون زدہ Dunwall میں سفر کرتا ہے۔ اہداف کو ختم کیا جا سکتا ہے، ان سے بچا جا سکتا ہے، یا غیر مہلک متبادل کے ذریعے نمٹا جا سکتا ہے۔ Blink جیسی طاقتیں چھتوں کے پار اور پہرے دار جگہوں سے راستے کھولتی ہیں، جبکہ گیجٹس (gadgets) اسٹیلتھ یا براہ راست تشدد میں مدد کرتے ہیں۔ دنیا اس بات کے جواب میں بدلتی ہے کہ کھلاڑی کتنی افراتفری (chaos) پیدا کرتا ہے۔ یہ لچک ہر مشن کو ایک سینڈ باکس (sandbox) کی طرح محسوس کراتی ہے اور دوبارہ کھیلنے کے لیے ایک حقیقی مقصد دیتی ہے۔
Dishonored کے بہترین لمحات وہ ہیں جنہیں گیم کبھی واضح طور پر اسکرپٹ نہیں کرتا۔ میں شاید دس منٹ خاموش راستے کی منصوبہ بندی میں گزار دوں، ایک کھلی کھڑکی دیکھوں، دو طاقتوں کو ملاؤں، اور پورے مسئلے کو مختلف طریقے سے حل کر لوں۔
38. Portal 2
Portal 2 ایک سادہ ٹول کے گرد شاندار پہیلیاں بناتا ہے: ایک بندوق جو دو جڑے ہوئے دروازے بناتی ہے۔ نئی سطحیں، جیلز (gels)، لیزرز، اور ماحولیاتی خطرات اس آئیڈیا کو وسعت دیتے ہیں بغیر قواعد کو سمجھنا مشکل بنائے۔ پہیلیاں اپنے طور پر اطمینان بخش ہیں، لیکن تیز تحریر اور غیر معمولی کارکردگی Aperture Science کے ذریعے سفر کو گیمنگ کی سب سے مزاحیہ کہانیوں میں سے ایک بنا دیتی ہے۔ ہر باب پچھلے باب کے پرانا ہونے سے پہلے ایک تازہ مکینیکل یا بیانیہ سرپرائز متعارف کرواتا ہے۔ ایک الگ کوآپریٹو (cooperative) مہم سنگل پلیئر کہانی مکمل ہونے کے بعد اور بھی زیادہ اختراعی چیلنجز شامل کرتی ہے۔
Portal 2 ان نایاب پزل گیمز میں سے ایک ہے جس کی سفارش میں ایسے شخص کو بھی کر سکتا ہوں جو عام طور پر پزل گیمز سے گریز کرتا ہے۔ تحریر ہر حصے کو دلچسپ رکھتی ہے، اور حل مجھے ناممکن ہوئے بغیر ہوشیار محسوس کراتے ہیں۔
39. Cyberpunk 2077
Cyberpunk 2077 کھلاڑیوں کو ایک کرائے کے فوجی (mercenary) کو بنانے اور Night City کے ذریعے اپنا راستہ تلاش کرنے کی دعوت دیتا ہے۔ V آتشیں اسلحہ، بلیڈز، اسٹیلتھ، ہیکنگ، گفتگو، یا ایسے امتزاج پر انحصار کر سکتا ہے جو مشن کے کھلنے کے انداز کو مکمل طور پر بدل دیتے ہیں۔ نیون (neon) اسکائی لائن متاثر کن ہے، لیکن اپارٹمنٹس، کلبوں، گلیوں، اور ذاتی کویسٹس (quests) میں ملنے والی چھوٹی کہانیاں شہر کو اس کی شخصیت دیتی ہیں۔ ساتھیوں کے اپنے عزائم اور مسائل ہوتے ہیں، جبکہ بڑے انتخاب مختلف انجام کی طرف لے جاتے ہیں۔ گیم ان کھلاڑیوں کو صلہ دیتا ہے جو مرکزی کہانی سے آگے تلاش کرتے ہیں اور تماشے کے نیچے رہنے والے لوگوں کو سمجھنے کے لیے وقت نکالتے ہیں۔
Night City تب بہترین ہوتی ہے جب میں مرکزی مقصد کا پیچھا کرنا چھوڑ دیتا ہوں اور نیون کے نیچے چھپے لوگوں کے ساتھ وقت گزارتا ہوں۔ چھوٹی کویسٹس وہ جگہ ہیں جہاں یہ جگہ انسانی محسوس ہونا شروع ہوتی ہے۔
40. The Legend of Zelda: Breath of the Wild
The Legend of Zelda: Breath of the Wild کھلاڑیوں کو ایک منزل، لچکدار ٹولز کا ایک سیٹ، اور باقی سب کچھ خود دریافت کرنے کی آزادی دیتا ہے۔ پہاڑوں پر چڑھا جا سکتا ہے، طوفان ماحول کو متاثر کرتے ہیں، اور فزکس (physics) اکثر ایک ہی مسئلے کے کئی حل کی اجازت دیتی ہے۔ دنیا کویسٹ مارکرز (quest markers) پر انحصار کرنے کے بجائے تجربات کی حوصلہ افزائی کرتی ہے، جس سے ایک ناکام آئیڈیا بھی مزے کا حصہ بن جاتا ہے۔ کھلاڑی حیران کن طور پر جلدی حتمی تصادم کی طرف بڑھ سکتے ہیں یا درجنوں گھنٹے مزاروں (shrines) اور چھپے ہوئے کونوں کو تلاش کرنے میں گزار سکتے ہیں۔ کھلاڑی کے تجسس پر یہ اعتماد ایڈونچر کو لازوال بناتا ہے۔
Breath of the Wild کھلاڑی پر میرے کھیلے گئے کسی بھی اوپن ورلڈ گیم سے زیادہ اعتماد کرتا ہے۔ یہ مجھے ٹولز دیتا ہے، مجھے ایک مشکوک منصوبہ بنانے دیتا ہے، اور اس کے بعد جو کچھ بھی ہوتا ہے اسے قبول کرتا ہے۔
اپنا اگلا سنگل پلیئر ایڈونچر تلاش کریں
ایک بہترین سنگل پلیئر گیم کا 100 گھنٹے طویل، مسلسل مشکل، یا کسی سنیماٹک (cinematic) کہانی کے گرد تعمیر ہونا ضروری نہیں ہے۔ اسے صرف اپنے آئیڈیا کے ساتھ اتنی مضبوطی سے وابستہ ہونے کی ضرورت ہے کہ تجربہ آپ کا بن جائے۔ یہاں موجود ہر گیم نے مجھے اسے یاد رکھنے کی وجہ دی، چاہے وہ کوئی کردار ہو جسے میں یاد کرتا ہوں، کوئی لڑائی جس میں میں نے آخر کار مہارت حاصل کی، یا کوئی ایسی دنیا جسے میں چھوڑنا نہیں چاہتا تھا۔ اگر کوئی گیم آپ کے بیک لاگ (backlog) میں بغیر کھیلے پڑا ہے، تو اسے آخر کار شروع کرنے کے لیے اسے ایک دھکا سمجھیں۔
اور ہمیشہ کی طرح، اگر آپ اگلے ایڈونچر کی تلاش میں ہیں، تو یقینی بنائیں کہ آپ ان گیمز اور بہت سے دوسرے گیمز کو ہمارے ایڈونچر جینر (adventures genre) میں دیکھیں۔
